アルバムレビュー：Musique de Film Imaginé by The Brian Jonestown Massacre

アルバムレビュー

2026.01.05

発売日: 2015年4月
ジャンル: アンビエント、サウンドトラック、ポストクラシカル、サイケデリック・ミニマリズム、アートロック

概要
全曲レビュー
総評
おすすめアルバム（5枚）

概要

『Musique de Film Imaginé』は、The Brian Jonestown Massacre（以下BJM）が2015年に発表した作品であり、
“架空のフランス映画のサウンドトラック”
というコンセプトのもと制作された、バンド史上もっとも異色かつ芸術性の高いアルバムである。

Anton Newcombe は本作で、

1960年代フランスのニューウェーブ映画（ヌーヴェルヴァーグ）
François de Roubaix
Jean-Luc Godard
Ennio Morricone
そして現代ポストクラシカル（Max Richter など）

といった音楽的影響を大胆に融合し、
「映画の存在しない映画音楽」 を構築した。

ボーカル曲は少なく、

ストリングス
アナログシンセ
ピアノ
管楽器
ミニマルなドラム
アンビエント的テクスチャ
が中心の、極めて静謐で、映像的な作品となっている。

BJM の中でも
“ロックの形を完全に解体した”
数少ないアルバムであり、
『Aufheben』（2012）で確立した“穏やかな音響の美”が、ここではさらに映画音楽的に研ぎ澄まされている。

Anton Newcombe の
“作曲家”
“映像作家的プロデューサー”
としての才能がもっともはっきりと表れた作品とも言える。

全曲レビュー

1曲目：Après le Vin

フランス映画のエンドロールを思わせる、甘くメランコリックなストリングス。
短いが、アルバム全体の“静けさの美”を完璧に提示する。

2曲目：Philadelphie Story

柔らかいシンセとストリングスが重なる、アンビエント寄りの幻想曲。
霧の中で光が揺れるような美しさ。

3曲目：La Dispute

ピアノとストリングスの緊張感が漂う、ドラマティックな小曲。
不穏さと優雅さのバランスが見事。

4曲目：L’Enfer

タイトル（“地獄”）の通り、深い不安と冷たさが支配するアンビエント。
映画のサスペンスシーンのような緊張が続く。

5曲目：Il est né le divin enfant

古典的旋律を引き伸ばして再解釈した曲。
宗教音楽とアンビエントの融合が神秘的。

6曲目：Le Cadeau

やさしい旋律が広がるフォーク寄りの小品。
映画の“静かな日常”のような落ち着きがある。

7曲目：Le Sacre du Printemps

Stravinsky を思わせるタイトルだが、内容はアンビエント寄りのサイケ。
ゆっくりと音が成長していく構造が美しい。

8曲目：Le Souvenir

淡いピアノとストリングスが交互に呼吸するようなバラード。
アルバムの中でも最も“感情”が強く表れた曲。

9曲目：L’Ennui

単調なリフを中心に構築され、クラウトロックの反復感も漂う。
映画の長いシーンを支えるような音楽。

10曲目：Bonbon

軽いサイケポップ風のアクセント。
本作では珍しい、少し“遊び”を感じる一曲。

11曲目：L’Enfance

子どもの記憶のように柔らかく、不思議な温度を持った小曲。
ピアノの旋律が特に美しい。

12曲目：Au Sommet

アルバムの締めにふさわしい、静かで崇高なアンビエント。
そのまま映画が終わっていくような余韻を残す。

総評

『Musique de Film Imaginé』は、
The Brian Jonestown Massacre の中でも最も“音楽的成熟”が美しく結晶した作品
である。

ロック性はほぼゼロ。
ガレージ、ノイズ、サイケの混沌もない。
その代わりに、

映画音楽的構成
ストリングスの透明感
アンビエントの深い静寂
60年代ヨーロッパの香り
心理的な陰影
が匂い立つ。

Anton Newcombe が “作曲家としてのアイデンティティ” を本格的に発揮した作品であり、
実際に映画がなくても、
映画の情景が自然と脳内に浮かぶ
という点で異様に完成されたアルバムだ。

サイケデリックロックという括りを外し、
“現代の架空サウンドトラック作品”
として聴くと、本作の価値はさらに際立つ。

BJM を深く追っているリスナーにとっては、
“混沌と美が昇華された後期の到達点”
として必聴の作品。