Unbearable by The Wonder Stuff(1989)楽曲解説

※本記事は生成AIを活用して作成されています。

1. 歌詞の概要

The Wonder Stuffの「Unbearable」は、嫌悪感をものすごく軽快に鳴らした曲である。

タイトルの「Unbearable」は、「耐えられない」「我慢できない」という意味だ。

普通なら、かなり重い言葉である。

もう限界だ。

これ以上は無理だ。

一緒にいられない。

そんな切迫した響きを持つ。

しかしThe Wonder Stuffは、その感情を陰鬱なバラードにはしない。

むしろ、猛烈に速く、明るく、皮肉っぽいギター・ポップとして走らせる。

この曲の語り手は、誰かに対してはっきりと嫌悪を示している。

最初からあまり好きではなかった。

そして今は、もっと嫌いになった。

このあまりにも身もふたもない感情が、曲の中心にある。

歌詞は、遠回しではない。

詩的にぼかすわけでもない。

むしろ、笑ってしまうほど直球である。

けれど、その直球さがこの曲の魅力だ。

人間関係には、どうしても合わない相手がいる。

理屈ではなく、最初から肌が合わない。

それでも付き合いの中で我慢しようとする。

でも、時間が経つほどに「やっぱり無理だ」とわかってくる。

「Unbearable」は、その瞬間の歌である。

サウンドは、80年代後半のUKインディーらしい勢いに満ちている。

ギターはシャキシャキと鳴り、リズムは前のめりで、曲は短く駆け抜ける。

The Wonder Stuff特有の生意気なユーモアと、若い苛立ちが一体になっている。

怒っている。

でも、暗くない。

嫌っている。

でも、どこか楽しそうでもある。

この「嫌悪をポップにする」感覚が、The Wonder Stuffの初期の大きな魅力である。

「Unbearable」は、深刻な別れの歌ではない。

むしろ、我慢の限界を超えた瞬間に、皮肉な笑みを浮かべながらドアを蹴って出ていくような曲だ。

その軽さが鋭い。

本当に耐えられないものに対して、人は必ずしも泣き崩れるわけではない。

時には、笑って、毒を吐いて、ギターを鳴らす。

The Wonder Stuffは、その態度を2分半ほどのインディー・ロックに詰め込んでいる。

2. 歌詞のバックグラウンド

「Unbearable」は、The Wonder Stuffのデビュー・アルバム『The Eight Legged Groove Machine』に収録された楽曲である。

『The Eight Legged Groove Machine』は1988年にリリースされたアルバムで、Apple Music日本版では1988年の作品として掲載され、「Unbearable」は同作の収録曲として確認できる。(Apple Music)

また、Wikipediaのアルバム情報では、『The Eight Legged Groove Machine』は1988年8月8日にリリースされたThe Wonder Stuffのデビュー・アルバムとされ、トラックリスト上で「Unbearable」は13曲目に置かれている。(Wikipedia)

The Wonder Stuffは、イングランド・ウェスト・ミッドランズ周辺から登場したバンドである。

中心人物はMiles Hunt。

初期ラインナップには、Malc Treece、Rob “The Bass Thing” Jones、Martin Gilksがいた。

バンドは1986年に結成され、1987年にPolydorと契約した。その後「Unbearable」「Give Give Give Me More More More」「A Wish Away」「It’s Yer Money I’m After Baby」などのシングルを発表し、それらはデビュー・アルバム『The Eight Legged Groove Machine』へ収録された。(Wikipedia)

この時期のThe Wonder Stuffは、後年のフォーク色やヴァイオリンを取り入れたサウンドよりも、もっとギター・バンドとしての勢いが前面に出ている。

短い曲。

速いテンポ。

噛みつくような歌詞。

パンクの乱暴さと、60年代ポップのメロディ感覚。

そこに、英国インディー特有の皮肉っぽさが混ざる。

『The Eight Legged Groove Machine』は、そうした初期The Wonder Stuffの魅力が詰まったアルバムである。

The Wonder Stuffのバンド史をまとめた資料では、同作はUKチャートで18位を記録し、Melody Makerが1988年の年間アルバムのひとつとして評価したことも紹介されている。(Wikipedia)

「Unbearable」は、そのアルバムの終盤に置かれている。

大きな代表曲としては「Give Give Give Me More More More」や「It’s Yer Money I’m After Baby」もよく語られるが、「Unbearable」は初期の彼らの性格を短く鋭く伝える曲として重要である。

ある音楽ブログでは、この曲を「snarling, acerbic」、つまりうなるようで辛辣な曲と表現し、The Beatles的なポップ感覚とRamones的な2分台のギター・ロックが混ざった初期The Wonder Stuffの好例として紹介している。(My Life in Music Lists)

この説明はかなり的を射ている。

「Unbearable」は、攻撃的だ。

でも、メロディがある。

毒がある。

でも、聴きやすい。

短く、速く、苦笑いを誘う。

The Wonder Stuffは、怒りを大げさな悲劇にしなかった。

むしろ、嫌悪感をポップ・ソングの燃料にした。

その意味で「Unbearable」は、80年代後半UKインディーの痛快な一面をよく伝える曲である。

3. 歌詞の抜粋と和訳

歌詞の全文は、正規の音楽配信サービスや歌詞掲載サービスで確認できる。

ここでは著作権に配慮し、ごく短い一節のみを引用する。

引用元:Dork「The Wonder Stuff – Unbearable Lyrics」

I didn’t like you very much when I met you

和訳:

出会ったときから、君のことはあまり好きじゃなかった

この一節は、曲全体の態度をほとんど言い切っている。

普通のポップ・ソングなら、出会いは美化される。

最初に会った瞬間に恋に落ちた。

目が合った。

世界が変わった。

しかし「Unbearable」は、その逆を行く。

出会ったときから好きではなかった。

そして、今はもっと嫌いになった。

あまりにも正直で、少し笑ってしまう。

この正直さは、乱暴だが清々しい。

人間関係をきれいごとにしない。

合わないものは合わない。

無理なものは無理。

The Wonder Stuffは、その感情を隠さず、短いフレーズにして何度も繰り返す。

その反復によって、嫌悪感は単なる文句ではなく、フックになる。

引用した歌詞の著作権は各権利者に帰属する。歌詞の確認はDork「The Wonder Stuff – Unbearable Lyrics」などの正規サービスを参照。

4. 歌詞の考察

「Unbearable」の歌詞は、とてもシンプルである。

誰かが嫌いだ。

しかも、最初からあまり好きではなかった。

そして今は、さらに好きではなくなった。

要約すれば、それだけとも言える。

しかし、このシンプルさが非常に強い。

The Wonder Stuffは、感情を複雑な比喩に隠さない。

怒りや嫌悪を、わかりやすい言葉で放り投げる。

しかも、その言葉を軽快なメロディとリズムに乗せる。

ここで生まれるのは、単なる悪口ではない。

むしろ、社交的な仮面に対する反抗である。

人は、嫌いな相手にも丁寧に接しなければならないことがある。

場の空気を読む。

大人の対応をする。

笑顔でやり過ごす。

本当はうんざりしているのに、平気なふりをする。

「Unbearable」は、その仮面を乱暴にはがす曲である。

好きじゃない。

最初から好きじゃなかった。

今はもっと無理だ。

その感情を言い切ることに、妙な解放感がある。

もちろん、これは立派な道徳の歌ではない。

人間関係を円滑にするための歌でもない。

むしろ、かなり子どもっぽい。

でも、その子どもっぽさがロックである。

感情はいつも洗練されているわけではない。

嫌いなものを嫌いと言いたいときがある。

もう耐えられないと叫びたいときがある。

相手の長所を探す気力すらないときがある。

「Unbearable」は、その瞬間のための曲だ。

歌詞には、お金や口先だけの言葉に関する皮肉も出てくる。

「Put your money where your mouth is」という表現は、「口だけでなく行動で示せ」「言うなら金を出せ」というような意味を持つ。

つまり、語り手は相手の言葉を信用していない。

口では何かを言うが、実際には伴っていない。

そこへの苛立ちがある。

このあたりに、The Wonder Stuffらしい社会的な刺々しさも見える。

ただ個人的に嫌いなだけではない。

その相手の価値観や振る舞い、金の使い方、口先だけの態度が耐えられないのだ。

あるレビューでは「Unbearable」を、お金の使い方や優先順位、貪欲さに関する曲として捉えている。(My Life in Music Lists)

この視点は興味深い。

「Unbearable」は単なる「君が嫌い」という曲ではなく、相手の価値観そのものへの拒絶としても読める。

金をばらまく。

口だけは達者。

本当に大事なものを見ていない。

そういう人間への嫌悪が、曲の中で笑い飛ばされる。

この笑い飛ばし方がThe Wonder Stuffらしい。

彼らは怒りを重々しくしない。

皮肉にする。

勢いにする。

ギターの疾走にする。

その結果、曲は非常に短く、痛快に終わる。

ここが重要だ。

「Unbearable」は、長く恨み言を並べる曲ではない。

2分半ほどで、嫌悪を吐き出して走り去る。

この短さが、感情に合っている。

本当に耐えられない相手について、延々と語るのも疲れる。

言いたいことを言って、終わりにする。

その潔さがある。

サウンド面では、曲はとにかく軽快だ。

ギターはザクザクと前に出る。

ベースはタイトに曲を押し、ドラムは速いテンポを支える。

Miles Huntのヴォーカルは、歌うというより、半分噛みついている。

この声が曲のキャラクターを決定づけている。

甘い声ではない。

きれいに整えた歌でもない。

少し鼻にかかった、皮肉っぽく、若く、攻撃的な声。

その声が「最初から好きじゃなかった」と繰り返すと、曲はただの文句ではなく、キャラクターの強いポップ・ソングになる。

The Wonder Stuffの初期曲には、こうした「生意気さ」がある。

自分たちが正しいと確信しているわけではない。

むしろ、自分たちもかなり未熟で、乱暴で、矛盾している。

でも、それを隠さず音にする。

その若さが、今聴くと魅力的だ。

「Unbearable」は、成熟した寛容さの曲ではない。

嫌いなものを理解しようとする曲でもない。

相手にも事情があるよね、と寄り添う曲でもない。

ただ、嫌いだと言う。

この単純さは、時に危うい。

でも、音楽としては鮮烈である。

なぜなら、誰の中にもそういう感情があるからだ。

何かを許せない。

誰かの言動にうんざりする。

理屈を超えて、もう同じ空間にいたくない。

そういう気分は、きっと誰もが経験している。

The Wonder Stuffは、その気分を恥ずかしいものとして隠さず、ポップなスピードで鳴らした。

だから「Unbearable」は、嫌な感情を浄化する曲でもある。

怒りや嫌悪をそのまま抱えていると、重くなる。

でも、それをギターと一緒に歌えば、少し笑える。

笑えると、少し離れられる。

この曲の毒は、聴き手を暗くするための毒ではない。

むしろ、胸の奥に溜まった不快感を吐き出すための毒だ。

そこが痛快なのだ。

また、「Unbearable」はThe Wonder Stuffのデビュー・アルバム終盤にあることで、アルバム全体のキャラクターをより強めている。

『The Eight Legged Groove Machine』は、勢い、皮肉、若さ、ギターの軽快さが詰まった作品である。

「Unbearable」はその中でも、バンドの辛辣さを最もわかりやすく提示する曲のひとつだ。

この曲を聴くと、The Wonder Stuffがなぜ当時の英国インディー・シーンで強い存在感を持ったのかがよくわかる。

彼らは暗く沈み込まない。

でも、甘いだけのポップでもない。

陽気に毒を吐く。

そのスタイルが、今聴いても妙に新鮮である。

5. この曲が好きな人におすすめの曲 5曲

  • Give Give Give Me More More More by The Wonder Stuff

初期The Wonder Stuffの勢いと皮肉が凝縮された代表曲である。「Unbearable」の短く鋭いギター・ポップ感が好きなら、この曲の欲望を茶化すようなタイトルと前のめりのサウンドにもすぐ反応するはずだ。明るいのに毒があり、軽快なのにどこか苛立っている。The Wonder Stuffらしさを知るうえで欠かせない。

  • It’s Yer Money I’m After, Baby by The Wonder Stuff

タイトルからして皮肉たっぷりの曲で、The Wonder Stuffの金銭感覚への毒舌がよく出ている。「Unbearable」にある金や口先だけの態度への嫌悪と、かなり近いテーマを持つ。ギターは勢いよく、Miles Huntの声は生意気で、80年代後半UKインディーの軽薄さと鋭さが同時に楽しめる。

  • A Wish Away by The Wonder Stuff

同じく『The Eight Legged Groove Machine』期の曲で、よりメロディアスな面が出ている。疾走感は保ちながら、少しだけ切なさやポップな甘みも感じられる。「Unbearable」の攻撃性だけでなく、The Wonder Stuffのソングライティングのバランスを知るにはよい曲である。

  • Def Con One by Pop Will Eat Itself

The Wonder Stuffと同じく、ミッドランズ周辺のオルタナティヴ/グレボ的な文脈で聴きたい曲である。サンプリング、ロック、ダンス感覚、皮肉なユーモアが混ざり、時代のごちゃごちゃした勢いがある。「Unbearable」の生意気さが好きな人なら、この曲の雑多で騒がしいエネルギーにも惹かれるだろう。

The Wonder Stuffの毒気とは対照的に、より美しいギター・ポップの名曲である。しかし、80年代末から90年代初頭の英国ギター・バンドが持っていた軽快な響きという点では通じるものがある。「Unbearable」のギターの疾走感をもう少し甘く、きらめく方向で聴きたい人におすすめしたい。

6. 嫌いという感情をポップにする痛快さ

「Unbearable」は、非常に正直な曲である。

誰かを好きではない。

最初から好きではなかった。

そして、今はもっと好きではない。

これ以上、わかりやすい感情もなかなかない。

しかし、この曲が面白いのは、その嫌悪を重苦しくしないところだ。

嫌いという感情は、扱い方によっては暗くなる。

恨みになり、執着になり、長く引きずるものになる。

でもThe Wonder Stuffは、それを短いギター・ポップにしてしまう。

嫌いなら、歌えばいい。

耐えられないなら、走ればいい。

毒を吐くなら、リズムに乗せればいい。

その態度が、この曲を痛快にしている。

もちろん、この曲は優しくない。

相手を理解しようとする曲ではない。

赦しの曲でもない。

仲直りの曲でもない。

むしろ、非常に一方的だ。

でも、ロックにはそういう一方的な感情を引き受ける力がある。

人はいつも公平ではいられない。

いつも相手の立場を考えられるわけではない。

どうしても無理なものは無理だと思う瞬間がある。

「Unbearable」は、その瞬間のための音楽である。

そして、この曲はその感情をあまりにも軽やかに鳴らす。

ここが素晴らしい。

重いテーマを軽く鳴らすのとは少し違う。

そもそも感情自体が、くだらなくて、子どもっぽくて、でも本気なのだ。

誰かが嫌い。

その理由を丁寧に論じる気もない。

ただ、もう嫌い。

この幼さを、そのままポップにすることで、曲は妙にリアルになる。

大人になっても、そういう感情は消えない。

表に出さなくなるだけである。

The Wonder Stuffは、それを表に出す。

だから聴いていて、少し危ない。

でも、その危なさが気持ちいい。

「Unbearable」は、礼儀正しい音楽ではない。

しかし、非常に人間的な音楽である。

The Wonder Stuffの初期の魅力は、まさにそこにある。

彼らは、怒りや不満や皮肉を、若いギター・バンドのスピードで撒き散らす。

その姿勢は、洗練されていない。

でも、勢いがある。

言葉が噛みついてくる。

ギターがそれを笑いながら後押しする。

『The Eight Legged Groove Machine』というアルバムタイトルも、いかにもこの時期のThe Wonder Stuffらしい。

奇妙で、軽くて、少しふざけている。

でも、演奏にはちゃんと推進力がある。

八本足のグルーヴ機械という言葉通り、バンドはがしゃがしゃと走る。

「Unbearable」は、その機械の中でも特に毒の強い歯車だ。

短い。

速い。

辛辣。

そして忘れにくい。

特に、歌詞のフックは強烈である。

出会ったときから好きじゃなかった。

今はもっと嫌いだ。

この身もふたもなさは、一度聴くと残る。

ポップ・ソングの世界では、出会いはしばしば美しいものとして描かれる。

でも現実には、出会った瞬間に「あ、無理かも」と思うこともある。

そして、その直感が当たることもある。

「Unbearable」は、その嫌な直感が時間を経て確信になる曲だ。

これは意外と珍しいテーマである。

恋に落ちる歌はたくさんある。

別れる歌もたくさんある。

でも「最初から嫌いだったし、今はもっと嫌い」という歌は、そこまで多くない。

しかも、それをこんなにキャッチーに鳴らしている。

The Wonder Stuffは、嫌悪感をユーモアに変える。

このユーモアが大切だ。

もし曲が本気で憎しみだけに満ちていたら、聴くのは少ししんどい。

しかし「Unbearable」には、どこか笑える余地がある。

語り手は怒っている。

でも、自分の怒りを少し面白がっているようにも聞こえる。

あまりにもはっきり嫌いだと言うことで、逆にコミカルになる。

このコミカルさが、曲をポップにしている。

そして、それは英国インディーらしい感覚でもある。

深刻さを真正面から語るのではなく、皮肉と軽口で刺す。

暗い感情を、少し斜めから眺める。

怒りを笑いに変えながら、それでも毒は薄めない。

「Unbearable」は、そのバランスが見事だ。

また、この曲はThe Wonder Stuffの後の展開を考えるうえでも面白い。

後年の彼らは、よりフォーク的な要素や、より広いポップ感覚も取り入れていく。

しかし「Unbearable」には、初期ならではのむき出しのギター・バンド感がある。

まだ装飾は少ない。

まだ若い。

まだ言葉が尖っている。

その尖りが、今聴くととても魅力的だ。

完璧に整った曲ではない。

でも、その不完全さも含めて、勢いがある。

「Unbearable」は、誰かに耐えられなくなったときの曲である。

ただし、その耐えられなさは、悲劇ではなく、ポップな脱出になる。

もう無理だ。

もう好きになれない。

もう我慢できない。

そう言ったあとで、曲は長居しない。

さっと走り去る。

その潔さがいい。

人間関係のすべてを解決する必要はない。

理解し合えない相手もいる。

好きになれない人もいる。

無理に許さなくていい時もある。

「Unbearable」は、その不寛容さを賛美しているわけではない。

でも、それが心の中に存在することを否定しない。

そのうえで、ギターを鳴らす。

だからこの曲は、ただの悪口ではなく、感情の排気音のように響く。

胸の中に溜まった毒を、ポップに吐き出す。

それで少しだけ軽くなる。

The Wonder Stuffの「Unbearable」は、そんな痛快なインディー・ロックである。

嫌いという感情を、こんなに短く、速く、笑える形にできる。

それだけで、この曲は十分に価値がある。

耐えられないなら、歌えばいい。

The Wonder Stuffは、そう言っているように聞こえる。

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