発売日: 1989年10月
ジャンル: クラウトロック、アヴァン・ロック、エクスペリメンタル・ロック

概要

『Rite Time』は、1989年にリリースされたCanの最終スタジオ・アルバムである。

本作最大の特徴は、デビュー期のヴォーカリスト マルコム・ムーニーの電撃復帰であり、彼にとっては1969年の『Monster Movie』以来、約20年ぶりの参加作となる。

この作品は、80年代後半という文脈において、再びCanという装置がどのように音を紡ぐのかを試みた**“静かなる回帰”**である。かつての実験性をそのまま再現するのではなく、**加齢と時間の経過を受け入れた“大人のCan”**として、内省的で瞑想的な音楽が展開されている。

録音は南フランス・ニース近郊、ミヒャエル・カローリ自宅のOuter Space Studioで1986年12月に行われ、1988年にWeilerswistのCan-Studioでミックス、1989年にホルガー・チューカイのラボで編集。プロデュースはミヒャエル・カローリとホルガー・チューカイ。サウンドは明晰で、80年代のテクノロジーを活かしつつ、ムーニーの語り歌い／スポークンに近いヴォーカルが、人間的な体温を前面に押し出している。

本作は、Canという伝説的バンドの**“最終章”にして、静かな別れの挨拶**でもあるのだ。

全曲レビュー

1. On the Beautiful Side of a Romance

開放的なリズムと浮遊感のあるギターが心地よい、再結成の幕開けを飾る一曲。

ムーニーのヴォーカルは“歌”というより詩的な語りで、音との対話が続く。ポストロック的構造の先駆として再評価されるべき楽曲。

2. The Withoutlaw Man

ブルージーなギターが絡む異色作。ロック的語法が強めだが、ムーニーの語り口が「物語性」を付与し、どこか“西部劇を語る語り部”の風情。リズム隊の安定感はさすがで、躍動感が際立つ。

3. Below This Level (Patient’s Song)

ミニマルなベース・ループの上で、ムーニーが低く呟き続ける異様なナンバー。精神世界の深部に踏み込む不穏さは、80年代末にあって逆に新鮮。まさに“内面の音楽”。

4. Movin’ Right Along

軽快なリズムと明るめのコード感が特徴の、珍しく“前向きなCan”。とはいえ、どこか引いた音像が続き、完全にはポップになりきらない。この温度感の曖昧さこそ本作全体のトーンを象徴。

5. Like a New Child

幻想的なギターと微細なシンセが織りなすドリーミーな世界。ここでもムーニーは歌うというより語る。**“音による詩の実践”**が、成熟した形で結実。

6. Hoolah Hoolah

本作で最もファンキーに躍動する曲。ヤキ・リーベツァイトのドラミングが本領を発揮し、ジャム感も随所に。構造は整理されており、**“枠内の自由”**にとどめるストイックさが光る。

7. Give the Drummer Some

その名のとおりドラムが主役。反復と変化が生む催眠効果は『Tago Mago』の系譜にあるともいえる。無意識のグルーヴへと誘う一曲。

8. In the Distance Lies the Future

静謐なインストゥルメンタル。アンビエント的浮遊感と**“余白の美学”**が絶妙で、永遠に終わらない時間を描くような余韻を残す。なお、初出時はCDのみ収録で、のちにアナログ再発で補われた。

総評

『Rite Time』は、Canという存在が10年の沈黙を経て、“再生”ではなく**“再開”を選んだアルバム**である。かつての混沌や暴力性は影を潜め、代わって浮かび上がるのは成熟と沈静、そして言葉にならない対話である。

ムーニーの復帰は単なる懐古ではない。“声”というより“気配”のようにサウンドへ溶け込み、音楽はよりいっそう音と空間の関係へとシフトする。老いではなく、深まりとしてのCan。その美学は静かで深い地平に到達しているのだ。

目立たない一枚だが、その静けさと深度ゆえに、最も耳を澄ませるべきアルバム。“語られなかった時間”を音にするというテーマにおいて、本作はバンドの最終回答なのかもしれない。

制作の裏側（Behind the Scenes）

『Rite Time』のセッションは1986年12月、南フランス・ニース近郊のOuter Space Studioで実施。1988年にCan-Studio（ヴァイラーズヴィスト）でミックス、1989年にホルガー・チューカイのラボで編集を経て、1989年後半にリリースされた。再結成の要はマルコム・ムーニーのカムバックで、初期の粗削りな衝動を“静かに成熟させる”というコンセプトが貫かれている。

なお、「In the Distance Lies the Future」は初出時CDのみの収録で、後年のアナログ再発で追補された。

訂正注記（任意で記事末に追記）
- 参考（編集メモ）

訂正注記（任意で記事末に追記）

【訂正】本文中に“ダモ鈴木の復帰”とありましたが、正しくはマルコム・ムーニーの復帰でした（2025年9月5日修正）。

参考（編集メモ）

『Rite Time』は再結成作かつ最終スタジオ作。ヴォーカルはマルコム・ムーニー。
録音：1986年12月／Outer Space（南仏ニース近郊）、ミックス：1988年／Can-Studio（独）、編集：1989年／Holger’s Lab。
「In the Distance Lies the Future」は初出時CDのみ、2014年のアナログ再発でLPにも収録。
なお、ダモ鈴木は本作に参加していない（本人インタビューでも不参加を明言）。