Item: Notorious
Author: Tunesight

発売日：1986年11月18日

ジャンル：ニューウェイヴ／ファンクポップ／ダンスロック／ポップロック

概要
全曲レビュー
総評
おすすめアルバム

概要

Duran Duranの『Notorious』は、1986年に発表された通算4作目のスタジオ・アルバムであり、バンドが1980年代前半の華やかなニュー・ロマンティック路線から、よりファンク、ソウル、ダンス・ポップ寄りのサウンドへ大きく舵を切った転換作である。『Rio』『Seven and the Ragged Tiger』によってDuran DuranはMTV時代を象徴する存在となり、映像的な美意識、ファッション性、シンセサイザーとロックの融合によって世界的な成功を収めた。しかし、その後バンドは一時的に分裂的な状態となり、John TaylorとAndy TaylorはThe Power Station、Simon Le Bon、Nick Rhodes、Roger TaylorはArcadiaとして活動する。そうしたサイド・プロジェクトを経て生まれた『Notorious』は、Duran Duranが再び自分たちの音を再構築するための作品だった。

本作では、ギタリストAndy TaylorとドラマーRoger Taylorが実質的に離脱し、Duran DuranはSimon Le Bon、Nick Rhodes、John Taylorを中心とした体制へ移行する。この変化はサウンドにも大きく影響している。従来のバンド的な勢いよりも、リズムの洗練、スタジオでの構築、ファンク的なグルーヴ、ホーン・アレンジ、都会的なクールさが前面に出る。プロデューサーにはChicのNile Rodgersが起用され、彼のファンク／ディスコ的な感覚がアルバム全体を引き締めている。

タイトルの『Notorious』は、「悪名高い」「有名であるが問題を含む」という意味を持つ。これは当時のDuran Duran自身のイメージとも重なる。彼らは批評家から軽視されることも多かった一方、ポップスターとして圧倒的な知名度を持っていた。本作は、その派手なイメージから距離を取り、より大人びた、音楽的に洗練されたバンドとしての姿を提示しようとした作品である。

『Notorious』は、前作までのきらびやかなシンセポップとは異なり、音の隙間を活かしたファンク・ポップ・アルバムである。John Taylorのベースは非常に重要で、曲全体にしなやかな推進力を与えている。Nick Rhodesのシンセサイザーは過度に前面へ出るのではなく、空間を彩る役割を担う。Simon Le Bonのヴォーカルも、以前よりも成熟した表情を見せ、華やかさだけではなく、皮肉や距離感を含む歌唱へ変化している。

全曲レビュー

1. Notorious

タイトル曲「Notorious」は、Duran Duranのキャリアの中でも特に重要なシングルであり、本作の方向性を決定づける楽曲である。Nile Rodgersらしいカッティング・ギター、鋭いホーン、タイトなリズムが組み合わされ、従来のシンセポップ的な華やかさから、よりファンクで大人びたダンス・ポップへ移行している。

歌詞では、裏切り、評判、噂、名声の危うさが描かれる。“Who really gives a damn for a flaky bandit?”という印象的なフレーズに象徴されるように、ここにはポップスターとしての自己意識と皮肉がある。Duran Duranが自らの“悪名”を逆手に取り、新しいスタイルで再登場した宣言のような曲である。

2. American Science

「American Science」は、未来的で都会的な響きを持つ楽曲である。タイトルは科学、アメリカ、テクノロジー、合理性、消費社会を連想させる。Duran Duranはもともと映像的な言葉選びに長けたバンドだが、この曲では冷たい近未来感が強く出ている。

音楽的には、ファンクのグルーヴを基盤にしながら、シンセサイザーが光沢のある空間を作る。John Taylorのベースは非常にしなやかで、曲に流動感を与えている。歌詞は抽象的だが、アメリカ的な夢と科学的な管理、身体と欲望の関係が交差するように響く。アルバムの洗練された側面をよく示す一曲である。

3. Skin Trade

「Skin Trade」は、本作の中でも特に異色で、ファルセットを多用したSimon Le Bonのヴォーカルが印象的な楽曲である。タイトルは「肌の取引」を意味し、肉体、セックス、商品化、欲望の市場を暗示している。Duran Duranのセクシュアルなイメージが、ここではより露骨に、同時に皮肉を込めて扱われている。

サウンドはファンクとソウルの要素が強く、ホーン・アレンジも重要な役割を果たす。華やかだが、どこか冷たい。歌詞では、身体や魅力が取引される世界が描かれ、愛や欲望が純粋な感情ではなく、商業的な関係に変わっていく様子が見える。『Notorious』の成熟した都市性を象徴する楽曲である。

4. A Matter of Feeling

「A Matter of Feeling」は、アルバムの中でも比較的メロディアスで叙情的な楽曲である。タイトルが示す通り、理屈ではなく感情の問題を扱っている。前半のファンク的な曲群に比べると、ここではDuran Duranのポップ・バラード的な側面が強く出る。

Simon Le Bonのヴォーカルは柔らかく、感情を丁寧に伝える。歌詞では、恋愛関係の中で言葉にしにくい感覚や、合理的には説明できない心の揺れが描かれる。サウンドは洗練されており、80年代中期の大人びたポップとしてよくまとまっている。

5. Hold Me

「Hold Me」は、タイトル通り、親密さや抱きしめることを求める楽曲である。ただし、Duran Duranらしく、単純なラヴソングというよりも、欲望と不安が交差する都会的な関係の歌として響く。

音楽的には、リズムの跳ねとメロディアスなコーラスが特徴で、アルバムの中ではバンド的な推進力も感じられる。John Taylorのベースが曲に動きを与え、Nick Rhodesのシンセが空間を補強する。歌詞では、相手への接近を求めながらも、その親密さが本当に安定したものなのかは曖昧である。

6. Vertigo (Do the Demolition)

「Vertigo (Do the Demolition)」は、タイトルからして不安定で、めまい、破壊、崩壊を連想させる楽曲である。本作の中でも実験的な色が強く、Duran Duranが単なる洗練されたファンクポップだけでなく、やや不穏な音響にも踏み込んでいることが分かる。

リズムは硬く、シンセの質感も冷たい。歌詞では、現実感の揺らぎや、自己崩壊的な衝動が暗示される。“Demolition”という言葉は、古い自分たちのイメージを壊すことにも重なる。アルバム後半に緊張感を与える楽曲である。

7. So Misled

「So Misled」は、誤解、誘惑、欺きに関する楽曲である。タイトルの「ひどく誤導された」という言葉には、恋愛関係だけでなく、名声やメディア、ポップスターとしてのイメージに対する不信も感じられる。

音楽的には、しなやかなグルーヴとポップなメロディが共存している。Duran Duranは本作で、以前よりも音を整理し、空間を活かす方向へ向かっているが、この曲でもその洗練が見える。歌詞の内容はやや冷ややかで、信じていたものが実は虚像だったという感覚が漂う。

8. Meet El Presidente

「Meet El Presidente」は、政治的な言葉とポップな軽さが組み合わされた楽曲である。タイトルにある“El Presidente”は、独裁者、権力者、カリスマ的な人物を連想させる。Duran Duranらしい映像的で風刺的な言葉遣いが特徴である。

音楽的には明るく、ダンス性が強い。だが、歌詞には権力、演出、魅惑、支配のイメージが含まれる。政治を直接的に批判する曲というより、権力者がポップ・スターのように演出される状況を皮肉っているようにも聴こえる。80年代的なメディア政治の空気を反映した楽曲である。

9. Winter Marches On

「Winter Marches On」は、アルバムの中でも特に叙情的で、美しいバラードである。タイトルは「冬が進み続ける」という意味で、時間の流れ、喪失、冷たさ、耐えることを象徴している。

サウンドは抑制され、Simon Le Bonのヴォーカルが静かに感情を伝える。Duran Duranのバラードは時に非常に映像的で、寒い風景や遠い記憶を思わせるが、この曲もその系譜にある。歌詞では、関係や季節が変わっても、時間だけは止まらず進み続けるという感覚が描かれる。アルバム後半の重要な感情的ピークである。

10. Proposition

ラストを飾る「Proposition」は、提案、誘惑、取引を意味するタイトルを持つ楽曲である。本作全体にある、愛や欲望が交渉や取引として扱われる感覚を締めくくる曲といえる。

音楽的には、ファンク的なリズムとDuran Duranらしい洗練されたポップ感覚が混ざる。歌詞では、相手への誘い、駆け引き、決断を迫るようなニュアンスがある。アルバムを明確な結論で閉じるというより、都市の夜の中で続いていく関係のゲームを残すような終曲である。

総評

『Notorious』は、Duran Duranが80年代前半の華やかなイメージから脱皮し、よりファンクで洗練された大人のポップ・バンドへ変化しようとした重要作である。Andy TaylorとRoger Taylorの離脱によって、バンドは大きな変化を余儀なくされたが、その空白をNile Rodgersのプロデュースと、John Taylorのベースを軸にしたグルーヴによって埋めている。

本作の最大の魅力は、音の隙間とリズムの洗練である。『Rio』期のDuran Duranは華やかで映像的だったが、『Notorious』ではよりクールで都会的な空気が強い。「Notorious」「Skin Trade」「American Science」では、ファンクとシンセポップが鋭く結びつき、バンドの新しい方向性が明確に示される。

歌詞面では、名声、身体、取引、欲望、政治的演出、感情の不確かさがテーマとなる。アルバム全体に漂うのは、80年代ポップの華やかさの裏側にある冷たい視線である。Duran Duranはここで、自分たちが消費されるスターであることを理解し、その状況を逆にスタイルへ変えている。

『Notorious』は、Duran Duranの代表作として『Rio』ほど分かりやすく語られることは少ない。しかし、音楽的な成熟という点では非常に重要である。ニュー・ロマンティックの華やかさから、ファンクポップ、ダンスロック、都会的なソウルへと移行する過程が明確に記録されている。

日本のリスナーにとって本作は、Duran Duranを単なる80年代のアイドル的バンドとしてではなく、リズムとプロダクションに優れたポップ・バンドとして再評価するための作品である。華やかな映像美の裏にある、洗練されたグルーヴと大人びた不安を聴くことができる。

アルバムレビュー：Notorious by Duran Duran

概要