A Place to Bury Strangers（ア・プレイス・トゥ・ベリー・ストレンジャーズ）は、ニューヨークを拠点に活動するノイズロック・バンドで、シューゲイザー、ポストパンク、サイケデリックロックが融合した圧倒的な轟音サウンドで知られています。彼らの音楽は、強烈なディストーションとリバーブが特徴で、「ニューヨークで最も音が大きいバンド」と称されるほど。前衛的なサウンドと暗くも幻想的な世界観で、多くのファンを魅了し、ライブでは圧倒的な視覚・聴覚体験を提供することで定評があります。
この記事では、A Place to Bury Strangersの音楽スタイル、代表曲、アルバムごとの進化、そして音楽シーンに与えた影響について詳しく見ていきます。
バンドの結成とキャリアの始まり
A Place to Bury Strangersは、2003年にギタリストのオリヴァー・アッカーマン（Oliver Ackermann）を中心に結成されました。アッカーマンは、エフェクターメーカー「Death By Audio」の創設者でもあり、独自に開発したエフェクターを駆使して、A Place to Bury Strangersの特徴的な轟音サウンドを作り出しています。2007年にセルフタイトルのデビューアルバム A Place to Bury Strangers をリリースし、ノイズロックシーンで注目を集め、彼らの音楽は瞬く間にカルト的人気を獲得しました。
音楽スタイルと影響
A Place to Bury Strangersの音楽スタイルは、シューゲイザー、ノイズロック、ポストパンク、そしてサイケデリックが融合したもので、特に重厚なディストーションとリバーブを多用したギターサウンドが特徴です。彼らのサウンドは、まるで爆音の嵐が巻き起こるかのような迫力があり、暗くドラマチックなメロディと、アンビエントな空気感が一体となっています。歌詞には、孤独や憂鬱、失われた愛といったテーマが多く、圧倒的なノイズとともにエモーショナルな世界観を作り上げています。
A Place to Bury Strangersは、My Bloody Valentine、The Jesus and Mary Chain、Joy Divisionなど、80年代から90年代にかけてのシューゲイザーやポストパンクの影響を強く受けています。特にギターノイズの使い方やアンビエントな雰囲気は、シューゲイザーの象徴的存在であるMy Bloody Valentineの影響が色濃く反映されており、彼らのサウンドは「現代のシューゲイザーの復活」とも称されます。
代表曲の解説
- To Fix the Gash in Your Head: デビューアルバムに収録された楽曲で、A Place to Bury Strangersの轟音サウンドと暗い歌詞が見事に融合した一曲です。激しいディストーションギターとリズミカルなビートが特徴で、ライブでも特に盛り上がる楽曲のひとつです。
- Keep Slipping Away: 2009年のアルバム Exploding Head に収録され、よりキャッチーなメロディとダークなサウンドが印象的な一曲です。サビでのドラマチックな展開が心に残り、ポストパンクとシューゲイザーの美しさが表現されています。
- We’ve Come So Far: 2015年のアルバム Transfixiation に収録された楽曲で、ヘビーなリフとカオティックなサウンドが特徴です。バンドの持つ攻撃的な側面が強調され、シューゲイザーやノイズロックのファンから支持されています。
アルバムごとの進化
A Place to Bury Strangers (2007)
セルフタイトルのデビューアルバム A Place to Bury Strangers は、轟音とダークなメロディが融合した作品で、ノイズロックとシューゲイザーが組み合わさった彼らのスタイルを確立しました。「To Fix the Gash in Your Head」や「Ocean」といった楽曲が収録され、バンドのカルト的な人気を生み出しました。荒々しいサウンドが特徴で、デビュー作ながらも圧倒的な存在感を放っています。
Exploding Head (2009)
2枚目のアルバム Exploding Head は、よりキャッチーでメロディアスな楽曲が増え、リスナーにとってもアクセスしやすい作品です。「In Your Heart」や「Keep Slipping Away」といった楽曲が収録され、轟音サウンドと共に彼らのポップセンスが光ります。このアルバムは、バンドの音楽性が一層洗練されたもので、ファンや批評家からも高い評価を受けました。
Worship (2012)
3枚目のアルバム Worship では、さらにサイケデリックで実験的なサウンドに挑戦しています。「You Are the One」や「Fear」といった楽曲が収録され、ダークで重厚なサウンドが際立つ内容です。ノイズとエフェクトが強調され、彼らの持つダークな世界観がさらに深化した作品といえます。
Transfixiation (2015)
4枚目のアルバム Transfixiation は、即興的で攻撃的な要素が強化された作品で、ライブ感のある生々しいサウンドが特徴です。「We’ve Come So Far」や「Now It’s Over」などが収録され、より激しさが増し、ライブの熱量が詰まった内容です。このアルバムは、彼らの音楽がさらにノイズとインパクトを追求したことを示しています。
Pinned (2018)
5枚目のアルバム Pinned は、新たなメンバーを迎え、さらに多面的なサウンドに進化しています。「Never Coming Back」や「Execution」といった楽曲が収録され、これまでの轟音サウンドに加え、エレクトロニックな要素も取り入れられました。このアルバムは、彼らの新たな挑戦と音楽性の幅広さを感じさせる作品です。
影響を受けた音楽とアーティスト
A Place to Bury Strangersは、My Bloody Valentine、The Jesus and Mary Chain、Joy Division、Nine Inch Nailsといったアーティストから影響を受けています。特にシューゲイザーやポストパンクの要素が強く、ディストーションとリバーブが生み出す轟音は、彼らの音楽に不可欠な要素となっています。また、バンドの創設者であるオリヴァー・アッカーマンは、自身のエフェクターメーカー「Death By Audio」で独自のエフェクターを制作し、他のバンドにも影響を与えています。
A Place to Bury Strangersが与えた影響
A Place to Bury Strangersは、現代のシューゲイザー・ノイズロックシーンにおいて多大な影響を与え、轟音を生かしたサウンドやライブパフォーマンスの迫力で多くのバンドにインスピレーションを提供しました。また、彼らのライブパフォーマンスは強烈で視覚的な演出が加わり、ノイズと音響を駆使した実験的な演奏は、他のバンドやリスナーにとって新しい体験を提供しています。
まとめ
A Place to Bury Strangersは、轟音サウンドとダークな世界観で現代のシューゲイザー・ノイズロックシーンを牽引する存在です。彼らの音楽には、圧倒的なディストーションとエフェクトが詰まっており、聴く者に強烈なインパクトを与えます。次にA Place to Bury Strangersの楽曲を聴くときは、その独自のノイズサウンドに浸り、彼らが作り出す暗くも美しい音の嵐を感じてみてください。
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