1. 歌詞の概要
So It Goes は、アメリカの実験的フォーク／サイケデリックロック・バンド、Akron/Familyが2011年に発表した楽曲である。
収録アルバムは Akron/Family II: The Cosmic Birth and Journey of Shinju TNT。同作は2011年2月8日にDead Oceansからリリースされた、バンドにとって5作目のスタジオアルバムである。Pitchforkのニュース記事でも、同作の4曲目として So It Goes が先行公開されたことが紹介されている。(Pitchfork)
この曲の中心にあるのは、「人生はそう流れていく」という受容の感覚である。
タイトルの So It Goes は、直訳すれば「そういうものだ」「そうやって物事は進んでいく」という意味になる。
諦めにも聞こえる。
悟りにも聞こえる。
でも、完全な無関心ではない。
何かが起こる。
うまくいかない。
誰かが去る。
世界は変わる。
自分も変わる。
それでも、物事は続いていく。
So It Goes という言葉には、そうした時間の流れに対する、やわらかな受け入れがある。
Akron/Familyは、フォーク、ロック、サイケデリア、ノイズ、即興、ゴスペル的な合唱、民族音楽的なリズムを混ぜ合わせるバンドである。
彼らの音楽は、きれいなジャンル名に収まりにくい。
静かなアコースティック曲から、突然の轟音、合唱、祝祭的なリズムへ飛ぶこともある。
So It Goes も、そのAkron/Familyらしさを持っている。
楽曲は、どこか素朴な歌の形をしている。
しかし、そこには単なるフォークソング以上の浮遊感がある。
声はやわらかく重なり、リズムは土の上を歩くようで、音の奥には少しサイケデリックな揺らぎがある。
歌詞は、世界を大きく説明するというより、短いフレーズや反復によって感覚を積み重ねていく。
「人生とはこうだ」と断言するのではなく、歌いながら、歩きながら、その都度うなずくような曲である。
Akron/Family II: The Cosmic Birth and Journey of Shinju TNT というアルバム自体にも、かなり奇妙な背景がある。Pitchforkは、同作が日本の阿寒国立公園にある雌阿寒岳近くで書かれ、デトロイトの使われなくなった駅で録音されたと報じている。(Pitchfork)
火山と廃駅。
自然の巨大な力と、人間の文明の残骸。
So It Goes というタイトルは、その背景にもよく似合う。
火山はそこにあり続ける。
駅は使われなくなっても残る。
人間は移動し、壊し、作り、また離れていく。
それでも、世界は続く。
この曲は、そうした大きな時間の中で、ひとりの人間が小さく歌うような曲である。
2. 歌詞のバックグラウンド
Akron/Familyは、2000年代のアメリカン・インディーシーンの中でも、特に実験性と共同体的な音楽性を併せ持ったバンドである。
彼らはもともと4人組として活動していたが、2007年にRyan Vanderhoofが脱退し、その後はSeth Olinsky、Miles Seaton、Dana Janssenの3人を中心に活動を続けた。Bandcampの Set ’Em Wild, Set ’Em Free の解説では、同作がRyan Vanderhoof脱退後初のトリオ編成で録音されたアルバムであり、Dead Oceans移籍後、自分たちでプロデュースした初の作品でもあったことが説明されている。(Bandcamp)
So It Goes が収録された Akron/Family II: The Cosmic Birth and Journey of Shinju TNT は、そのトリオ期の2作目にあたる。
この時期のAkron/Familyは、バンドの形が変わったあとも、自分たちの音楽をさらに拡張していた。
アメリカン・フォークの根を持ちながら、世界各地のリズムやノイズ、サイケデリックな音響を取り込み、歌の輪郭を何度も溶かしていく。
Pitchforkのアルバムレビューでは、同作がブラジル的なファズ、日本のノイズ、アメリカン・フォークの伝統などを織り交ぜた、奇妙で鮮やかな作品として紹介されている。(Pitchfork)
So It Goes は、そのアルバムの中では比較的短く、親しみやすい曲である。
しかし、親しみやすいからといって単純ではない。
この曲には、Akron/Familyの精神性がよく表れている。
彼らの音楽は、しばしば「共同体」や「儀式」のように聞こえる。
ひとりが歌い、別の声が重なり、リズムが輪になり、曲がいつの間にか個人の独白から集団の祈りへ変わる。
So It Goes でも、その感覚がある。
歌詞の言葉は、哲学的に大げさなものではない。
でも、反復されることで、だんだん呪文のように響いてくる。
「そういうものだ」と歌うことは、単に諦めることではない。
むしろ、自分を流れの中へ戻す行為である。
人生の中で起きることを、すべてコントロールすることはできない。
愛も、喪失も、移動も、バンドの変化も、世界の変化も。
けれど、その変化の中で、声を合わせて歌うことはできる。
Akron/Familyの音楽には、そういう信念がある。
また、So It Goes という言葉は、アメリカ文学においてはKurt Vonnegutの Slaughterhouse-Five を思い出させる表現でもある。
もちろん、この曲が直接その引用であると断定する必要はない。
しかし、このフレーズが持つ「死や変化や不可避の出来事に対して、静かにうなずく」響きは、曲のムードとよく重なる。
Akron/Familyは、物事を大げさに悲劇化するよりも、混沌の中に祝祭を見つけるバンドである。
So It Goes は、その態度を短い歌として結晶化した曲のように聞こえる。
3. 歌詞の抜粋と和訳
歌詞の全文は著作権で保護されているため、ここでは短い範囲で抜粋する。
歌詞の確認には、Spotifyなどの楽曲ページを参照できる。Spotifyでは So It Goes が Akron/Family II: The Cosmic Birth and Journey of Shinju TNT 収録曲として掲載されている。(Spotify)
So it goes
和訳：
そうやって物事は進んでいく
この一節は、曲のタイトルであり、ほとんど祈りのような言葉である。
「仕方ない」とも訳せる。
「そういうものだ」とも言える。
でも、その言葉には、冷たさだけではなく、少し温かい諦念がある。
何かを完全に理解できなくても、人生は続く。
自分の思い通りにならなくても、日々は進む。
人は失い、また歩く。
So it goes という言葉は、その流れを否定しない。
What do you know
和訳：
君は何を知っているのか
この問いは、曲の中で反復的に響く重要なフレーズとして知られている。
何を知っているのか。
本当に分かっていることは何なのか。
世界について、自分について、他者について、人生について。
この問いは、責めるようにも聞こえるし、自分自身への問いにも聞こえる。
人は、分かったつもりで生きる。
でも実際には、分からないことのほうが多い。
愛がどう変わるかも、明日何が起きるかも、自分が何者になるかも、完全には分からない。
その不確かさの中で、So it goes と歌う。
それは、分からなさを抱えたまま進むための言葉なのだ。
The birds and the bees
和訳：
鳥たちと蜂たち
この自然のイメージも印象的である。
鳥と蜂は、英語圏では性や生命の営みをやわらかく表す表現としても知られる。
同時に、自然界の小さな生き物たちを思わせる言葉でもある。
Akron/Familyの歌では、自然は単なる背景ではない。
人間の営みも、鳥や蜂や光や木々の動きと同じ大きな流れの中にあるように感じられる。
引用元：Spotify掲載情報、Akron/Family “So It Goes”
収録作：Akron/Family II: The Cosmic Birth and Journey of Shinju TNT
リリース：2011年
レーベル：Dead Oceans
歌詞著作権：各権利者に帰属
4. 歌詞の考察
So It Goes の歌詞で最も重要なのは、意味をはっきり固定しすぎないところである。
この曲は、物語を説明しない。
誰かが出会い、別れ、何かが起こり、結末へ向かうようなタイプの歌ではない。
むしろ、短い言葉が輪のように回る。
問いがあり、自然のイメージがあり、受容の言葉がある。
それによって、曲はひとつの結論ではなく、ひとつの状態を作り出す。
その状態とは、流れに身を置くことだ。
人生の中で、人は何かを分かろうとする。
でも、分からない。
それでも日々は進む。
鳥は飛び、蜂は動き、光は変わり、人は出会い、離れ、また別の場所へ向かう。
So It Goes は、その大きな循環の中で歌われている。
ここでの「so it goes」は、単なる諦めではない。
諦めというより、呼吸に近い。
吸って、吐く。
何かが起こる。
そうか、と受け取る。
そしてまた進む。
Akron/Familyの音楽にあるスピリチュアルな感覚は、この曲にも強く出ている。
ただし、それは特定の宗教的な説教ではない。
もっと身体的で、共同体的で、歌そのものを通じて生まれるスピリチュアリティである。
声が重なる。
同じ言葉が繰り返される。
そのうち、意味よりも響きが大きくなる。
So It Goes という言葉は、何度も歌われることで、意味を超えていく。
「そういうものだ」という理屈ではなく、そう歌うことで心が少し緩む。
この曲の魅力は、その緩み方にある。
重いテーマを扱っているようにも聞こえる。
人生、知ること、自然、流れ、受容。
しかし、曲そのものは説教臭くない。
むしろ、肩の力が抜けている。
この軽さが大切だ。
人生を受け入れるということは、必ずしも荘厳な行為ではない。
ときには、仲間と声を合わせるだけでいい。
歩きながら同じフレーズを口ずさむだけでいい。
大きな答えを持っていなくても、リズムに乗ることはできる。
Akron/Familyは、そのことをよく知っているバンドだ。
また、アルバムの背景を考えると、この曲の受容の感覚はさらに深くなる。
Akron/Family II は、火山の近くで書かれ、廃駅で録音されたという物語を持つ。(Pitchfork)
火山は、地球の内部から噴き出すエネルギーである。
廃駅は、人間の移動と時間の残骸である。
その二つの場所のイメージは、So It Goes の「流れ」とよく重なる。
自然は動く。
文明も動く。
バンドも変わる。
音楽も変わる。
人も変わる。
それに対して、抵抗するだけではなく、時には「so it goes」と歌う。
この言葉には、変化を恐れないための小さな知恵がある。
5. この曲が好きな人におすすめの曲 5曲
- Another Sky by Akron/Family
Akron/Family II: The Cosmic Birth and Journey of Shinju TNT 収録曲で、Pitchforkのアルバムレビューでも、同作の中で特に明るく、恍惚感のある楽曲として触れられている。(Pitchfork)
So It Goes のやわらかな受容感が好きなら、Another Sky の広がりと光の感覚もよく響く。より開放的なAkron/Familyを味わえる曲だ。
- Everyone Is Guilty by Akron/Family
2009年の Set ’Em Wild, Set ’Em Free のオープニング曲で、Bandcampの解説では、Fela KutiやSly and the Family Stoneにも触れるようなグルーヴと、バンドの新章を示す楽曲として紹介されている。(Bandcamp)
So It Goes よりもリズムが前面に出ており、Akron/Familyの祝祭的で肉体的な側面を知るのに向いている。
- River by Akron/Family
Set ’Em Wild, Set ’Em Free 収録曲で、フォーク的な温かさと、バンドらしい大きな合唱感が味わえる。So It Goes の自然観や流れの感覚に惹かれる人には、River というタイトル通りのゆるやかな広がりが合う。
- Peacebone by Animal Collective
Akron/Familyと同じく、2000年代以降の実験的インディー／サイケデリックの文脈で語られるバンドの代表曲である。So It Goes の自然と混沌が混ざる感覚に対して、Animal Collectiveはよりカラフルで電子的な混乱を鳴らす。祝祭性と奇妙さをもっと強く味わいたい人におすすめである。
- Ragged Wood by Fleet Foxes
フォークの合唱感、自然のイメージ、声が重なる温かさという点で、So It Goes と相性がいい。Akron/Familyほど実験的ではないが、共同体的な歌の力や、森の中へ入っていくような音像を楽しめる。
6. そういうものだ、と歌うことで世界に戻っていく
So It Goes の特筆すべき点は、人生の不可解さを、大きな悲劇としてではなく、声の反復とやわらかなグルーヴによって受け止めているところにある。
この曲は、答えをくれない。
むしろ、問いを残す。
何を知っているのか。
本当に分かっていることは何か。
世界はなぜこう動くのか。
自分はなぜここにいるのか。
しかし、その問いに対して、曲は哲学的な説明を始めない。
ただ歌う。
So it goes。
この言葉は、冷たく言えば「仕方ない」かもしれない。
でも、Akron/Familyが歌うと、もっとやわらかい。
それは、負けを認める言葉ではなく、世界の流れへもう一度身を置く言葉に聞こえる。
たとえば、大切なものを失ったあと。
期待していたものが崩れたあと。
自分の力ではどうにもならない出来事に出会ったあと。
人は何か言葉を探す。
でも、完璧な言葉は見つからない。
そういうとき、「そういうものだ」と言うことは、乱暴な諦めにもなる。
しかし同時に、心を少し前へ進ませるための、最低限の言葉にもなる。
So It Goes は、その最低限の言葉を歌にする。
Akron/Familyの音楽が面白いのは、そうした言葉をひとりの内省に閉じ込めないところだ。
彼らは、声を重ねる。
リズムを作る。
曲を共同体的なものへ変えていく。
ひとりで「そういうものだ」とつぶやくと、寂しい。
でも、複数の声で歌うと、それは少し違う響きになる。
世界の流れを、みんなで受け止める。
分からなさを共有する。
答えのなさを、音楽の中で一時的に抱える。
So It Goes には、そういう力がある。
また、この曲はAkron/Familyの実験性の中でも、比較的穏やかな入口になる曲だと思う。
彼らの音楽には、突然のノイズ、長い即興、予測不能な展開も多い。
初めて聴くと、どこへ連れていかれるのか分からないこともある。
しかし So It Goes は、短く、メロディも掴みやすい。
それでいて、バンドの核心はしっかりある。
自然への感覚。
共同体的な声。
スピリチュアルな受容。
フォークとサイケデリアの混ざり方。
意味を固定しすぎない歌詞。
それらが、2分台の曲の中に収まっている。
この曲を聴くと、Akron/Familyの音楽がなぜ単なる実験音楽ではないのかが分かる。
彼らは、奇妙な音を作るためだけに奇妙なことをしているのではない。
人がどう生きるか。
どう歌うか。
どう世界と関わるか。
そういうことを音楽で試している。
So It Goes は、その試みの中でも、もっとも素朴な顔をしている曲のひとつである。
素朴だが、浅くはない。
人生は進む。
人は知らない。
自然は巡る。
鳥や蜂や光は動く。
自分もその中にいる。
この感覚は、現代の忙しい生活の中では忘れやすい。
人は答えを急ぐ。
意味を求める。
自分の人生をコントロールしたいと思う。
何が起きたのか、なぜ起きたのか、どうすればよかったのかを考え続ける。
もちろん、それは必要なことでもある。
でも、考えても分からないことがある。
そのとき、音楽は別の方法を示す。
考え切るのではなく、歌う。
理解し切るのではなく、反復する。
孤立するのではなく、声を重ねる。
So It Goes は、そういう曲である。
この曲のタイトルは、聴き終わったあとも残る。
So it goes。
そういうものだ。
そうやって進んでいく。
悲しいことにも、嬉しいことにも、同じ言葉が使える。
失うときにも、始まるときにも。
変わるときにも、戻れないと知るときにも。
その言葉は万能ではない。
でも、ときには十分だ。
Akron/Familyの So It Goes は、人生を説明する曲ではない。
人生の流れの中で、説明しきれないものを抱えて歌う曲である。
だから、この曲は静かに残る。
大きな答えではなく、小さなうなずきとして。
混沌の中で、もう一度歩き出すための短い合唱として。
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