発売日: 1978年11月15日
ジャンル: ファンクロック、ディスコ、ブルースロック
夜明け前のディスコ通り——“ダンスするデッド”が映す時代の裏通り
『Shakedown Street』は、Grateful Deadが1978年に発表した10作目のスタジオ・アルバムであり、
そのサウンドはバンド史上最も“都会的で、踊れる”方向へと振り切られた異色作である。
プロデューサーにはローウェル・ジョージ（Little Feat）を迎え、
ディスコ、ファンク、R&B、ブルースといったジャンルがカラフルに交錯。
一方で、70年代末のアメリカ社会の退廃や不安、商業主義と理想の乖離といったテーマも潜在的に横たわっており、
タイトルにもなっている“Shakedown Street（=ヤバい通り）”は、
そんな現実の縮図のような象徴でもある。
明るく楽しいようでいて、どこか影を引きずる——
それがこのアルバムの持つ両義性であり、ディスコ期の終焉とデッドの立ち位置の揺らぎが重なる瞬間でもある。
全曲レビュー
1. Good Lovin’
オープニングを飾るのは、The Young Rascalsの1966年のヒット曲のカバー。
原曲のソウル感を残しつつも、リズミカルで軽やかな演奏がアルバムの空気を決定づける。
ブレント・マイドランド参加前のラスト作として、古き良き“陽気なデッド”を感じさせる一曲。
2. France
レゲエとラテンの要素を含む、リラックスしたスローナンバー。
“フランスに行こう”というユーモアと皮肉が共存するリリックは、
理想と現実のズレを示唆しているようでもある。
3. Shakedown Street
本作のハイライトであり、ファンク・ロックの決定打。
ベースラインがうねる中、“街の空気が悪くなってる”という直接的なメッセージが語られる。
一見ダンサブルで軽やかながら、歌詞には都市の退廃や社会の崩壊がにじむ。
のちにライヴでのジャム・セクションの定番曲としても進化。
4. Serengetti
インストゥルメンタルで構成された短い楽曲。
アフリカン・パーカッションとジャズの要素が交錯し、
サンフランシスコから見た異国の風景が広がるような、不思議なトーンを持つ。
5. Fire on the Mountain
前作『Terrapin Station』で“Scarlet Begonias”の後半として演奏された曲が、単独トラックとして初収録。
エスニックなリズムと浮遊感あふれるガルシアのギターが印象的。
“火が燃えている山の上で踊る”という幻想的イメージが、内的な覚醒や混沌の象徴とも重なる。
6. I Need a Miracle
骨太なギターリフが印象的なロック・ナンバー。
タイトルの“奇跡が必要だ”という直球の叫びは、
当時の混乱した社会情勢や、デッド自身の迷いにも響いてくる。
7. From the Heart of Me
ドナ・ゴドショーによる繊細なバラード。
彼女が参加した数少ないオリジナル作品であり、
女性視点の優しさと喪失感が滲む、隠れた名曲。
8. Stagger Lee
アメリカの伝承歌をベースにしたガルシア＝ハンターの新解釈。
酒場、殺人、皮肉といったアメリカン・フォークの典型的な要素が、
デッドらしい脱力感で描かれている。
9. All New Minglewood Blues
初期からのレパートリーの再録バージョン。
ガレージ感の強かった原曲に比べ、こちらはリズムがタイトで“現代的なブルース”へと再構築されている。
10. If I Had the World to Give
ガルシア＝ハンターによる美しいラヴバラード。
シンプルだが感情のこもったメロディと詞が、アルバムの最後をやわらかに包む。
この“静けさのエピローグ”が、都会の雑踏の中での一縷の希望にも思える。
総評
『Shakedown Street』は、Grateful Deadの中でも最も賛否が分かれる作品のひとつである。
それは“ダンサブルで商業的”と見なされがちな一方で、
ファンク、ディスコ、ブルース、レゲエといった異ジャンルの融合と、鋭い社会観察が刻まれた実験作でもある。
音楽的には軽やかだが、歌詞には都市の退廃、愛の不在、希望への希求が潜み、
そこには“ただ楽しげなアルバム”で終わらせない深みがある。
“踊る”ことがそのまま“現実と向き合う術”でもあるという思想が、
『Shakedown Street』には確かに宿っている。
このアルバムは、時代の交差点で迷い、踊り、問いかける——
そんなグレイトフル・デッドの姿を映す、ネオンに照らされた裏通りの記録なのだ。
おすすめアルバム
- 『Lowell George – Thanks I’ll Eat It Here』
プロデューサーのローウェル・ジョージによるソロ作。ファンクとアメリカーナの融合。 - 『Talking Heads – Remain in Light』
アフロビート×ファンク×社会批評という文脈で重なる、80年代的進化形。 - 『Boogie Motel』 by Foghat
ディスコブーム期のロックバンドのファンキー路線。シャッフル感と熱量が似ている。 - 『Street Legal』 by Bob Dylan
社会と私的な葛藤を、都会的サウンドで描いたディランの異色作。 - 『Reflections』 by Jerry Garcia
ガルシアのソロ作としての穏やかで深い側面。Shakedownの裏面として聴ける。
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