Boys Will Be Boys by Dua Lipa (2020) 楽曲解説

※本記事は生成AIを活用して作成されています。

1. 楽曲の概要

「Boys Will Be Boys」は、Dua Lipaが2020年に発表した2作目のスタジオ・アルバム『Future Nostalgia』に収録された楽曲である。アルバムでは11曲目、つまり標準盤のラストに配置されている。作詞作曲にはDua Lipa、Kennedi、Justin Tranter、Jason Eviganが名を連ね、プロデュースはKozが担当している。

『Future Nostalgia』は、ディスコ、ファンク、1980年代風シンセ・ポップ、1990年代のクラブ・ミュージック感覚を現代的なポップに組み替えたアルバムである。「Don’t Start Now」「Physical」「Levitating」など、多くの曲はダンス・ミュージックとしての快楽を前面に出している。その中で「Boys Will Be Boys」は、アルバムの最後に置かれた例外的な楽曲である。ダンスフロアの高揚を引き継ぐというより、最後に照明をつけ、現実の問題へ視線を戻す役割を担っている。

楽曲の主題は、女性が日常的に経験する警戒、性差別、被害を避けるための行動、そして「男の子だから仕方ない」という言葉がもたらす問題である。タイトルの「Boys Will Be Boys」は英語圏でよく使われる表現で、男性や男児の乱暴さ、無責任さ、攻撃性を軽く済ませる文脈で使われることがある。Dua Lipaはその表現をそのまま受け入れるのではなく、むしろ批判の対象として曲の中心に置いている。

サウンド面では、アルバム全体のディスコ/クラブ志向とは異なり、ストリングス、合唱、マーチング・ドラムのようなリズムが印象的である。ポップ・ソングでありながら、ミュージカル的、バロック・ポップ的な質感を持つ。華やかで大きなアレンジを用いながら、歌詞はきわめて現実的な問題を扱う。この対比が「Boys Will Be Boys」の大きな特徴である。

2. 歌詞の概要

「Boys Will Be Boys」の歌詞は、女性が日々の生活の中で無意識に行っている自衛の行動を描くところから始まる。夜道で鍵を指の間に挟むこと、危険を避けるために周囲を警戒すること、男性との不要な対立を避けようとすること。これらは特別な事件ではなく、多くの女性が社会の中で身につけてしまう習慣として提示される。

語り手は、そうした行動が「成長」の一部として扱われてしまうことに疑問を投げかける。女性は若いうちから危険を予測し、自分の身を守るための方法を学ぶ。一方で、加害的な行動をする男性側には「男の子だから」「そういうものだから」という言い訳が与えられやすい。曲はこの不均衡を、直接的な言葉で批判している。

歌詞の中心にあるのは、女性が男性より早く大人になることを求められる構造である。ここでいう「大人になる」とは、単に成熟するという意味ではない。危険を避けるために自分の行動を制限し、相手を刺激しないように振る舞い、被害に遭わない責任を自分で負わされることを指している。Dua Lipaはその状況を、個人の経験ではなく社会的な問題として扱う。

また、この曲は怒りだけで進むわけではない。怒りは明確にあるが、それはスローガンのように単純化されていない。歌詞には皮肉、疲労、諦めへの抵抗が混ざっている。女性が感じる不安を説明しながら、同時に「それを普通のことにしてはいけない」という立場を示している。曲全体は、被害者側に我慢や適応を求める社会に対する異議申し立てとして成立している。

3. 制作背景・時代背景

『Future Nostalgia』は2020年3月27日にリリースされた。新型コロナウイルスの感染拡大により世界的に社会不安が高まっていた時期であり、当初の予定より前倒しで発表された作品でもある。結果的に、アルバムは外出やクラブ体験が制限される時代に、ダンス・ポップの高揚を届ける作品として受け止められた。

その中で「Boys Will Be Boys」は、アルバム全体の快楽的な流れを最後に断ち切る曲である。Dua Lipaはこの楽曲について、女性が経験する成長の痛みや、男性との不要な対立を避けるために身につけてきた振る舞いに関する曲だと説明している。アルバムのラストに置かれたのは、ただ楽しく踊って終わるのではなく、現実の社会問題を最後に提示する意図があったと考えられる。

2010年代後半から2020年代初頭にかけて、ポップ・ミュージックではフェミニズムやジェンダーの問題を正面から扱う楽曲が増えていた。#MeToo以降、音楽業界でも性暴力、権力差、女性アーティストの扱われ方が議論されるようになった。「Boys Will Be Boys」は、そうした時代の空気と接続している。ただし、特定の事件を歌った曲というより、日常的に繰り返される性差別の構造を扱う曲である。

Dua Lipaのキャリアの中でも、この曲は重要な位置にある。彼女は『Future Nostalgia』で、クールで自立したポップ・スター像を確立した。多くの曲では恋愛における主導権や身体的な自由が歌われるが、「Boys Will Be Boys」では、その自由が社会的にどのように制限されているかが描かれる。つまり、この曲はアルバムの楽観的なエネルギーを否定するのではなく、その前提にある現実を指摘する曲である。

4. 歌詞の抜粋と和訳

Boys will be boys

和訳:

男の子は男の子だから仕方ない

このフレーズは、曲のタイトルであり、同時に批判の対象でもある。表面的にはよくある言い回しだが、歌詞の中では無責任な行動や加害的な態度を免責する言葉として扱われる。Dua Lipaはこの表現を肯定しているのではなく、その言葉がどのように社会の不均衡を維持しているかを示している。

But girls will be women

和訳:

でも女の子は女性になっていく

この一節は、男女に求められる成長の違いを強く示している。男性側には子どもっぽさや無責任さが許される一方で、女性側には早い段階から警戒、配慮、自己防衛が求められる。ここでの「women」は、単なる年齢上の成長ではなく、社会によって早く大人にされることを意味している。

なお、歌詞の引用は批評・解説に必要な最小限にとどめている。歌詞の権利は作詞者および権利管理者に帰属する。

5. サウンドと歌詞の考察

「Boys Will Be Boys」は、『Future Nostalgia』の中でもサウンド面で特に異質な曲である。アルバムの多くの楽曲はベースライン、シンセ、ディスコ的なグルーヴを中心に構成されている。しかしこの曲では、ストリングス、合唱、マーチング風のドラムが目立ち、ダンス・トラックというより劇場的なポップ・ソングとして作られている。

この劇場的な音作りは、歌詞のメッセージを大きく見せるために機能している。もし同じ歌詞がシンプルなバラードとして歌われていたら、個人的な痛みの曲として受け取られやすかったかもしれない。しかし実際のアレンジでは、合唱や行進のようなリズムが加わることで、個人の経験が集団的な問題として提示される。これは曲の主題とよく合っている。

ボーカルは、語りかけるような部分と、サビで強く掲げる部分の差がはっきりしている。Dua Lipaの声は低めで落ち着いた質感を持つが、この曲ではそこに宣言的な強さが加わる。感情を細かく揺らすというより、言葉を明確に届けることが重視されている。歌詞の内容が社会的な主張を含むため、ボーカルも曖昧なニュアンスより明瞭さを優先している。

サビの「boys will be boys」と「girls will be women」の対比は、非常に分かりやすい構造で作られている。複雑な比喩を重ねるのではなく、社会で使われる慣用句を反転させることで、問題の核心を示している。この単純さは弱点ではなく、ポップ・ソングとしての強さである。短いフレーズが記憶に残るからこそ、曲の問題提起も伝わりやすい。

一方で、この曲は『Future Nostalgia』の中で賛否が分かれやすい楽曲でもある。アルバム全体が洗練されたダンス・ポップとして高く評価されたのに対し、「Boys Will Be Boys」はラストで急にメッセージ性を強めるため、流れを断つと感じる聴き手もいる。実際、アルバムの統一感という観点では、他の曲と質感が大きく異なる。

しかし、その異質さこそがこの曲の役割でもある。『Future Nostalgia』は、ただ現実逃避を提供するアルバムではない。多くの曲では、女性が恋愛や性的な魅力において主導権を握る姿が描かれる。「Boys Will Be Boys」は、その自由が当然のものではなく、社会の中で常に制限や危険と隣り合わせにあることを最後に思い出させる。アルバムの終曲として、快楽の余韻に問題提起を差し込む構造になっている。

「Don’t Start Now」と比較すると、違いは明確である。「Don’t Start Now」は、過去の恋愛から抜け出し、自分の場所を取り戻す曲である。そこでは個人の強さがダンス・ビートによって表現される。一方、「Boys Will Be Boys」は、個人の強さだけでは解決できない社会の仕組みに目を向ける。自立した女性像を歌うだけでなく、なぜ女性が強くならなければならないのかを問い返す曲である。

また、「Physical」や「Levitating」が身体の解放を祝う曲だとすれば、「Boys Will Be Boys」は身体が危険にさらされる現実を扱う曲である。踊る身体、恋愛する身体、夜の街を歩く身体は、ポップ・ソングの中では自由に描かれやすい。しかし現実には、その身体は性別によって異なるリスクを負わされる。Dua Lipaはアルバムの最後で、その落差を意識的に見せている。

プロダクションの面では、Kozによるアレンジが曲の寓話性を支えている。ストリングスや合唱は、現実的な歌詞に対して少し大げさな輪郭を与える。これにより、曲は単なる日記的な告白ではなく、社会的な構造を扱うポップ・アンセムとして響く。ただし、重厚になりすぎないよう、曲の長さは約3分未満に収められている。メッセージは明確だが、ポップ・アルバムの一曲としての軽さも保たれている。

6. この曲が好きな人におすすめの曲 5曲

  • Sit Still, Look Pretty by Daya

女性に対して従順さや受け身の態度を求める価値観を批判するポップ・ソングである。「Boys Will Be Boys」と同じく、社会が女性に押しつける振る舞いを主題にしている。明るいサウンドの中に批評性を入れる作りも近い。

  • Just a Girl by No Doubt

1990年代のオルタナティブ・ロック/スカの文脈で、女性が「守られるべき存在」として扱われることへの違和感を歌った曲である。「Boys Will Be Boys」が描く夜道の警戒や行動制限とも通じる主題を持つ。時代は異なるが、性別による自由の差を鋭く扱っている。

男性と女性で同じ行動が異なる評価を受けることを批判した楽曲である。「Boys Will Be Boys」が日常的な危険や成長の不均衡を扱うのに対し、「The Man」はキャリアや評価の二重基準に焦点を当てている。ポップの形式でジェンダーの問題を分かりやすく提示する点で共通している。

規範から外れる身体、性、振る舞いを肯定し、抑圧に対抗するファンク寄りの楽曲である。「Boys Will Be Boys」よりも多層的で政治的な射程が広いが、社会が決めた役割に従わない姿勢が共通している。リズムとメッセージを両立させた曲として聴ける。

女性同士の連帯を軍隊的なイメージで表現したポップ・アンセムである。「Boys Will Be Boys」のマーチング的な響きが好きな人には、音の作りの面でも近く感じられる。直接的なフェミニズム表現と大きなコーラスが特徴である。

7. まとめ

「Boys Will Be Boys」は、Dua Lipaの『Future Nostalgia』において、アルバムの快楽的なダンス・ポップ路線から意図的に外れた終曲である。ディスコやファンクを基調としたアルバムの最後に、女性が日常的に経験する警戒や性差別を扱うことで、作品全体に現実的な視点を与えている。

歌詞は、「男の子だから仕方ない」という言い訳を批判し、女性が早い段階から危険に対応することを求められる社会構造を指摘する。短いフレーズの反復によって、問題は分かりやすく提示されるが、その背景には被害者側に自衛を求める文化への強い違和感がある。

サウンド面では、ストリングス、合唱、マーチング風のリズムを用いた劇場的なアレンジが特徴である。『Future Nostalgia』の中では異色だが、その異色さが曲の役割を明確にしている。踊ること、恋愛すること、自分らしくあることを祝うアルバムの最後に、なぜその自由がすべての人に平等に与えられていないのかを問いかける。そこに「Boys Will Be Boys」の重要性がある。

参照元

  • Dua Lipa – 『Future Nostalgia』アルバム情報
  • Dua Lipa – 「Boys Will Be Boys」公式音源
  • NME – Dua Lipa’s new song ‘Boys Will Be Boys’ tackles sexual harassment and avoiding confrontation from men
  • Variety – Dua Lipa on Why Fans Want ‘Future Nostalgia’ Especially Now
  • Pitchfork – Dua Lipa: Future Nostalgia Album Review
  • Teen Vogue – Dua Lipa’s Future Nostalgia Review

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