We Can Be Anything by Baby Queen(2023)楽曲解説

※本記事は生成AIを活用して作成されています。

1. 楽曲の概要

「We Can Be Anything」は、南アフリカ出身でロンドンを拠点に活動するシンガーソングライター、Baby Queenが2023年に発表した楽曲である。2023年7月20日にシングルとしてリリースされ、同年11月10日に発表されたデビュー・アルバム『Quarter Life Crisis』にも収録された。アルバムでは1曲目に置かれており、作品全体の入口として機能している。

Baby Queenは、本名をArabella Lathamとするアーティストである。2020年に「Internet Religion」などで登場し、EP『Medicine』、ミックステープ『The Yearbook』を経て、2023年に初のフル・アルバム『Quarter Life Crisis』を発表した。Netflixドラマ『Heartstopper』との結びつきや、Olivia Rodrigoのツアー・サポートなどを通じて、Z世代以降のポップ・リスナーに広く知られるようになった存在である。

「We Can Be Anything」は、Baby Queenの代表的な持ち味である明るいシンセ・ポップと、皮肉や不安を含んだ歌詞が組み合わされた楽曲である。曲名だけを見ると単純な自己肯定のアンセムに見えるが、実際には虚無感や実存的不安を出発点にしている。人生には意味がないのではないか、世界はどうしようもないのではないかという問いを、最終的に「何にでもなれる」という開放感へ反転させる構造が特徴だ。

アルバム『Quarter Life Crisis』の文脈で見ると、本曲は作品全体の主題を提示する役割を持つ。20代前半の迷い、自己認識の揺らぎ、未来への不安、同時に残る子どもらしい想像力が、明るいポップ・サウンドの中にまとめられている。Baby Queenの音楽が、単なるティーン・ポップやインディー・ポップではなく、自己分析とユーモアを備えた現代的なポップであることを示す曲である。

2. 歌詞の概要

「We Can Be Anything」の歌詞は、パーティーで泣いている語り手から始まる。語り手は孤独を感じ、世界そのものに対して失望している。何も意味がない、人生は自分がいなくても続いていくという考えにとらわれており、明るい場所にいながら、内面では強い虚無感を抱えている。

そこに別の人物が現れ、語り手に声をかける。この人物は、人生に意味がないことを悲観するのではなく、むしろ自由として受け止める視点を示す。人生に決まった意味がないなら、あらかじめ定められた役割に縛られる必要もない。つまり、意味の欠如は絶望ではなく、可能性の余白でもあるという考え方である。

曲の後半では、語り手が今度は別の誰かを励ます側に回る。電車の中で泣いている人物に出会い、自分が先ほど受け取った考えを伝える。ここで曲は、単なる個人的な気づきではなく、不安を抱える人から別の人へ視点が受け渡されていく構造になる。歌詞の物語は小さいが、発想の転換が連鎖する点に意味がある。

タイトルの「We Can Be Anything」は、無条件の楽観ではない。むしろ、「どうせ何も意味がない」という虚無主義と隣り合わせにある。Baby Queenは、人生の意味を大きく肯定するのではなく、意味がないからこそ何にでもなれる、という逆説を歌っている。このバランスが、曲を単なる励ましの歌にしない理由である。

3. 制作背景・時代背景

『Quarter Life Crisis』は、Baby Queenが20代前半の経験をまとめたアルバムである。アルバム・タイトルの通り、成人後の不安、自己決定の重さ、子ども時代から離れることへの抵抗、セクシュアリティやアイデンティティの発見が主題になっている。Baby Queen自身も、このアルバムについて、幼さと経験が同時に存在する時期を描いた作品として説明している。

「We Can Be Anything」は、そのアルバムの冒頭曲として、作品全体の方向性を明確にしている。アルバムには「Dream Girl」「kid genius」「i can’t get my shit together」「Quarter Life Crisis」など、自己認識の混乱や成長のぎこちなさを扱う曲が並ぶ。本曲は、それらの曲に先立って、人生の不確かさを恐れるのではなく、可能性として受け止める視点を提示する。

2020年代前半のポップ・ミュージックでは、メンタルヘルス、自己否定、SNS疲れ、クィアな自己発見、若年期の不安といったテーマがより直接的に歌われるようになった。Baby Queenはその流れの中にいるアーティストである。ただし彼女の特徴は、暗い主題を暗い音だけで処理しない点にある。明るいシンセ、軽快なビート、キャッチーなコーラスの中に、孤独や皮肉、自己嫌悪を組み込む。

同時代のアーティストと比較すると、Olivia Rodrigoのような告白的なポップ、Charli XCX以降の人工的なポップ感覚、The 1975的な自己言及性などと近い文脈で捉えることができる。ただしBaby Queenの場合、歌詞の語り口はより会話的で、日記やSNSの投稿に近い瞬発力がある。「We Can Be Anything」も、哲学的な問いを扱いながら、難解な言葉ではなく、パーティー、電車、会話という身近な場面に落とし込んでいる。

また、この曲はEA Sports FC 24のサウンドトラックにも収録され、アルバム外のリスナーにも届く機会を得た。ゲームやドラマ、SNSと結びついて楽曲が広がる時代において、Baby Queenの音楽は非常に相性がよい。曲のメッセージが短いフレーズで伝わりやすく、同時に歌詞全体を読むと皮肉や不安が見えてくる構造を持っているためである。

4. 歌詞の抜粋と和訳

We can be anything

和訳:

私たちは何にでもなれる

この一節は、曲の中心にあるフレーズである。ただし、ここでの「何にでもなれる」は、努力すれば必ず夢が叶うという意味ではない。むしろ、人生に固定された意味や役割がないことを前提にした言葉である。最初から正解が決まっていないからこそ、自分の形を選べるという考え方につながっている。

That’s awesome, don’t you think?

和訳:

それってすごいことだと思わない?

この問いかけは、曲の楽観性を支えている。語り手は虚無を完全に消し去ったわけではない。しかし、同じ事実を別の角度から見れば、それは恐怖ではなく自由にもなる。Baby Queenはこのフレーズを繰り返すことで、発想の転換そのものをポップなフックにしている。

引用部分は短いが、この曲の主題を理解するうえで十分である。「We Can Be Anything」は、人生の意味を外側から与えられるものとしてではなく、自分たちが作っていくものとして捉える曲である。そのため、歌詞の明るさは単なる楽観ではなく、いったん虚無を通過したうえでの明るさといえる。

5. サウンドと歌詞の考察

「We Can Be Anything」のサウンドは、明るいシンセ・ポップを基調としている。冒頭から軽やかな電子音が鳴り、コーラスに向かって音の密度が上がる。リズムは大きく跳ねるというより、安定したポップの推進力を持ち、歌詞の会話的な流れを支える。曲全体は3分台に収まっており、メッセージを簡潔に届ける構成である。

この曲の大きな特徴は、歌詞の内容とサウンドの明るさのずれにある。歌詞の出発点は、パーティーで泣いている人物の孤独である。世界に対する失望、人生の無意味さ、存在しなくても世界は進んでいくという感覚は、かなり重いテーマである。しかし曲は、その重さをスロー・バラードや暗いロックとして表現しない。むしろ、明るいシンセと大きなコーラスによって、虚無感を開放感へ変換していく。

Baby Queenのボーカルは、感情を過剰に歌い上げるタイプではない。語るようなフレーズと、コーラスでの開かれたメロディが対比されている。ヴァースでは、会話の内容をテンポよく運ぶために、言葉のリズムが重視される。サビでは、言葉数を減らし、誰でも口にしやすいフレーズを繰り返す。この切り替えによって、歌詞の議論がポップな合唱へと変わる。

曲の構造は、対話から反復へ向かう。前半では、語り手と声をかけてきた人物のやり取りが中心になる。後半では、語り手自身がその考えを別の人に伝える。つまり、曲の中で語り手は受け手から発信者へ変化する。この変化は、サウンドにも反映されている。サビの反復が増えるほど、個人的な会話は集団的なフレーズへ広がっていく。

シンセの使い方は、Baby Queenの「明るいけれど完全には無邪気ではない」ポップ感覚をよく示している。音色はきらびやかだが、歌詞の中には皮肉や絶望が残っている。だからこそ、この曲は単純な青春賛歌にならない。ポップの輝きが、悩みを消すのではなく、悩みを別の視点から見直すための装置になっている。

アルバム冒頭曲としての役割も大きい。『Quarter Life Crisis』は、タイトル曲が示すように、若い大人としての不安定さを扱う作品である。その最初に「We Can Be Anything」を置くことで、アルバムは最初から絶望ではなく可能性を提示する。ただし、それは簡単な希望ではない。世界の無意味さや将来への不安を前提にしたうえで、そこからどう立ち上がるかを問う構造になっている。

同じアルバムの「Dream Girl」と比べると、「We Can Be Anything」は恋愛よりも人生観に焦点がある。「Dream Girl」はクィアな欲望や憧れをポップに描く曲であり、より具体的な相手との関係が中心になる。一方、「We Can Be Anything」は、相手との関係ではなく、自分が世界をどう見るかを扱う。どちらも明るいポップでありながら、主題のスケールが異なる。

「i can’t get my shit together」と比較すると、本曲の楽観性が際立つ。あちらは、自分をうまく扱えない感覚をより直接的に描く曲である。それに対して「We Can Be Anything」は、うまくいかなさを前提にしながらも、別の角度から自由を見つける。Baby Queenのアルバムが、自己嫌悪と希望の間を行き来する作品であることを、この対比はよく示している。

また、本曲は現代的な自己啓発への距離感も持っている。「何にでもなれる」という言葉は、本来なら広告的で安易に響く危険がある。しかしBaby Queenは、その言葉を「人生には意味がない」という発想と結びつけることで、単純なポジティブ思考からずらしている。すべてが無意味なら何もする価値がない、ではなく、すべてが無意味なら決められた価値に従わなくてもよい、という読み替えが曲の核である。

この点で、「We Can Be Anything」はBaby Queenらしいシニカルなポップソングである。明るく、口ずさみやすく、すぐに覚えられる。しかし、歌詞の中身は軽くない。虚無主義を否定するのではなく、虚無主義を反転させて使う。その発想が、2020年代の若いリスナーに届きやすい理由だと考えられる。

6. この曲が好きな人におすすめの曲 5曲

『Quarter Life Crisis』の先行シングルのひとつであり、Baby Queenの明るいシンセ・ポップと率直な感情表現がよく出ている。恋愛と自己発見のテーマが中心で、「We Can Be Anything」と同じアルバムの世界観を理解しやすい。

アルバムのタイトル曲で、20代前半の停滞感や自己嫌悪をより直接的に扱っている。「We Can Be Anything」が不安を自由へ反転させる曲だとすれば、この曲はその不安そのものを言語化する役割を持つ。

Netflixドラマ『Heartstopper』との結びつきでも知られる楽曲である。Baby Queenのポップなメロディ、青春期の感情、クィアな自己認識の文脈に触れたい人に向いている。

若い世代の不安、怒り、自己認識の混乱をポップの形式で表現する点で近い。サウンドはよりロック寄りだが、明るさと苛立ちを同時に扱う感覚は「We Can Be Anything」と比較しやすい。

  • The Sound by The 1975

きらびやかなポップ・サウンドと自己言及的な歌詞の組み合わせという点で近い文脈にある。シニカルな視点を持ちながら、サビでは強い開放感を作る構造が共通している。

7. まとめ

「We Can Be Anything」は、Baby Queenのデビュー・アルバム『Quarter Life Crisis』の冒頭を飾る楽曲であり、アルバム全体の主題を分かりやすく提示する曲である。パーティーで泣いている語り手の虚無感から始まり、意味のなさを自由として捉え直す発想へ進む。暗いテーマを明るいシンセ・ポップで包むことで、楽曲は単純な応援歌とは異なる深さを持っている。

この曲の重要性は、「何にでもなれる」という言葉を安易な前向きさとしてではなく、実存的不安の後に出てくる言葉として扱っている点にある。Baby Queenは、若い世代の迷いや自己否定を隠さず、同時にそれを軽やかなポップへ変える。そこに彼女のソングライターとしての個性がある。

『Quarter Life Crisis』は、成人後の混乱と自己発見を描いた作品であり、「We Can Be Anything」はその扉を開く曲である。人生にあらかじめ意味がないことを絶望としてだけでなく、選択の余地として見る。この視点が、曲の明るさを支えている。Baby Queenのポップ性、皮肉、弱さ、希望が最も簡潔にまとまった一曲といえる。

参照元

  • Baby Queen – We Can Be Anything – Single | Dork
  • Baby Queen Finds Freedom On ‘We Can Be Anything’ | uDiscoverMusic
  • We Can Be Anything – Single by Baby Queen | Apple Music
  • Quarter Life Crisis CD | Baby Queen Official Store
  • Baby Queen, Whose Music is in Heartstopper, Just Announced Her Debut Album | Them
  • Baby Queen: Quarter Life Crisis | Pitchfork
  • Baby Queen – We Can Be Anything | YouTube

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