70年代ロックとは？【音楽ジャンル解説】

概要

70年代ロック（70s Rock）は、1960年代の革命的な音楽的ムーブメントを受け継ぎながらも、より多様性と洗練を加えた形で進化したロック・ミュージックの黄金時代である。

この時代には、ハードロック、プログレッシブ・ロック、グラムロック、パンク、ソフトロック、サザンロックなど、多くのサブジャンルが誕生し、ロックの音楽的・文化的地平を大きく広げた。

音楽産業としても巨大化し、レコード売上やアリーナ・ツアー、FMラジオ、音楽雑誌などが相互に補完し合うことで、ロックは「若者文化の中心」から「社会全体を巻き込むメインカルチャー」へと成長していったのである。

1969年のウッドストックとオルタモントの両極端な体験を経て、ロックは60年代の理想主義から脱却し、よりプロフェッショナルで複雑、時に商業的な方向へとシフトしていく。

アメリカではベトナム戦争やウォーターゲート事件を背景に、政治不信と個人主義が台頭し、それがシンガーソングライターやサザンロックの隆盛に繋がる。

一方イギリスでは、クラシック音楽やジャズからの影響を取り入れたプログレッシブ・ロックが台頭し、アートと音楽の境界を曖昧にするような作品が数多く生まれた。

同時に、70年代後半にはその反動としてパンク・ロックが登場し、再びロックは原点回帰と自己破壊を経て、次の時代への準備を整えることになる。

70年代ロックはその広がりゆえに多面的だが、以下のような特徴が挙げられる。

Led Zeppelin：ハードロックの象徴的存在で、ブルースと神話的世界観を融合させた重厚なサウンド。
Pink Floyd：サイケの延長線上にあるプログレッシブ・ロックの金字塔。『The Dark Side of the Moon』で世界的成功を収める。
David Bowie：グラムロックの旗手であり、70年代を通じてスタイルを変幻自在に進化させた。
Queen：オペラ的な構成とロックの融合で新たな表現形式を提示。
The Rolling Stones：60年代からの活動を継続しながら、70年代にはスワンプやファンクの要素も取り入れ、第二の黄金期を迎えた。
Fleetwood Mac：ソフトロックとポップの絶妙なバランスで大衆的人気を獲得。
The Eagles：アメリカ西海岸サウンドの象徴。カントリーとロックの融合で独自の地位を築く。
Bruce Springsteen：労働者階級の代弁者としてアメリカ社会に根差したロックを提示。
Genesis：ピーター・ガブリエル在籍期の前衛性から、フィル・コリンズ体制のポップ寄りへと移行。
Yes：長大な楽曲とクラシカルな構成でプログレの王道を行く。
Lynyrd Skynyrd：サザンロックの代表格。「Sweet Home Alabama」など南部魂を体現。
Ramones：パンクロックの先駆けとして、シンプルでストレートなロックを再定義。