楽曲の概要
「Sick Feeling」は、ノルウェーのシンガーソングライター／プロデューサーNicolás Pablo Rivera Muñozによるプロジェクト、boy pabloが2018年に発表した楽曲である。同年10月5日にリリースされたEP『Soy Pablo』に収録され、「Feeling Lonely」「Losing You」などと並んで、初期boy pabloのギター・ポップを代表する一曲となった。Rivera Muñoz自身が作詞・作曲、プロデュースを手がけている。
boy pabloは2017年の「Everytime」がYouTubeを通じて広く知られ、ベッドルーム・ポップやインディー・ポップの新世代として注目を集めた。「Sick Feeling」はその延長にある曲で、明るく軽快なギター、簡潔なリズム、柔らかなボーカルという親しみやすい音を持つ。一方、歌詞で扱われるのは恋愛関係の終わりと、それを受け入れられない語り手の後悔である。この明るいサウンドと沈んだ内容のずれが、曲の大きな特徴になっている。
歌詞の概要
歌詞の語り手は、大切な相手との関係を失った後にいる。別れを冷静に振り返っているのではなく、何が起こったのかをまだ十分に理解できていない状態である。以前は二人で過ごすことが当然だったのに、その日常が突然なくなった。その変化を頭では認識していても、感情が追いついていない。タイトルの「Sick Feeling」は、そうした喪失が身体的な不快感にまでなっている状態を表していると読める。
語り手は相手への思いだけでなく、自分の判断についても振り返る。ここで描かれるのは「相手に捨てられて悲しい」という一方向の失恋ではない。自分にも関係を終わらせる選択への責任があり、それが本当に正しかったのかを後になって疑い始めている。楽しかった記憶が残っているからこそ、現在との落差が大きくなるのである。
そのため「Sick Feeling」の中心にある感情は、悲しみより後悔に近い。すでに起きてしまったことを何度考え直しても変えられないのに、語り手は過去を反復してしまう。相手そのものを理想化するというより、二人でいたときの自分と現在の自分を比較している点も重要だ。恋人を失っただけでなく、それまで当然だった生活の一部まで消えてしまったことが、曲の切実さにつながっている。
制作背景・時代背景
boy pabloことNicolás Pablo Rivera Muñozは、チリ人の両親のもとノルウェーのベルゲンで育った。音楽を学びながら自身で録音を進め、2017年にEP『Roy Pablo』を発表。同年、「Everytime」のミュージックビデオが急速に再生数を伸ばしたことで、インターネット発のインディー・アーティストとして国際的な聴衆を獲得した。大手レーベルによる大規模なプロモーションより先に、YouTubeなどを通じて曲そのものが広がった点は、2010年代後半のベッドルーム・ポップの広がりを象徴する経歴でもある。
翌2018年の『Soy Pablo』では、「Everytime」で知られるようになった明るいギター・ポップを保ちながら、恋愛の不安や孤独をより直接的に扱う曲が増えた。「Feeling Lonely」「Ready/Problems」「Sick Feeling」など、タイトルだけを見ても幸福一色の作品ではない。しかし音楽は沈み込まず、クリーンなギターと簡潔なビート、柔らかなメロディを中心に進む。この「気分は暗いが、曲は明るい」という設計がEP全体の統一感を作っている。
boy pabloのサウンドは、Mac DeMarco以降のインディー・ポップやベッドルーム・ポップとしばしば関連づけられてきた。特にコーラスやトレモロを思わせる揺れを持ったギター、力を抜いたボーカル、日常会話に近い恋愛歌詞には同時代的な特徴がある。ただし「Sick Feeling」はローファイな質感そのものを強調するというより、短いポップ・ソングとしてメロディを明瞭に聞かせることを優先している。
歌詞の抜粋と和訳
この曲ではタイトルになっている「Sick Feeling」が、失恋を説明する中心的な表現である。
sick feeling
和訳：気分が悪くなるような感覚
ここでの「sick」は病気を具体的に意味するのではなく、後悔や喪失によって身体まで不快になるような感覚を指していると読める。恋愛の終わりを抽象的な悲しみとして説明せず、「胃のあたりに残る嫌な感じ」のような身体感覚へ置き換えることで、語り手がまだ状況を整理できていないことが伝わる。
サウンドと歌詞の考察
「Sick Feeling」でまず印象的なのは、タイトルから想像するほど音楽が暗くないことである。ギターには明るく澄んだ響きがあり、コードを重く鳴らすのではなく、軽いタッチで曲を前へ運ぶ。歪みを大量に使って感情を爆発させるタイプの失恋ソングではなく、日差しのある午後に流れていても違和感がない。その明るさによって、歌詞の後悔が逆に目立つ。
ギターの音色にはわずかな揺れがあり、完全に硬い輪郭を持たず、柔らかく広がって聞こえる。boy pabloの初期作品ではこのタイプのギターが重要で、コードを鳴らすだけでも曲全体に少し夢のような色が付く。「Sick Feeling」では、その音が過去の楽しい記憶と相性よく響く。歌詞では現在の喪失を語っているのに、伴奏はむしろ失われる前の幸福な時間を保存しているようにも聞こえる。
この二重性が曲の感情を単純な悲しみから遠ざけている。もし伴奏も暗いマイナー調のバラードだったなら、聴き手は最初から「これは失恋の悲しい曲だ」と理解できる。しかし「Sick Feeling」では、耳に入る音の軽さと、言葉の内容が完全には一致しない。そのため、楽しかった記憶を思い出して一瞬幸福になり、直後にそれがもう存在しないことへ気づくような感覚が生まれる。失恋後の記憶の働き方を、サウンドと歌詞の温度差で表現しているのである。
リズム・セクションも感情を必要以上に重くしない。ドラムは大きなフィルや激しい強弱を使ってドラマを作るより、一定のテンポを保って曲を進める。ベースもギターの下を安定させ、演奏全体には小気味よいグルーヴがある。この一定性は、語り手の心理とは対照的だ。頭の中では過去の判断を何度も考え直しているのに、時間そのものは何事もなかったように進んでいく。そのずれが、失恋後のどうしようもなさを感じさせる。
Rivera Muñozのボーカルも、この曲を大げさな悲劇にしない理由の一つである。声を張り上げて苦痛を訴えるのではなく、比較的柔らかな声量でメロディを追う。そのため、歌詞は誰かに向けた劇的な告白というより、一人で過去について考えているときの独り言に近く聞こえる。感情を強く表現しないことで、かえって「まだ自分でも何を感じているのか整理できていない」という状態が伝わる。
メロディは短いフレーズを明瞭に反復し、非常に覚えやすい。ここでも歌詞との関係が重要になる。語り手は終わった関係について同じ思考を繰り返しており、曲のキャッチーな反復もその心理と重なる。ポップ・ソングでは同じフックが戻ってくること自体は一般的だが、「Sick Feeling」ではその循環が「考えても仕方がないことをまた考えてしまう」感覚として機能する。心地よい反復であると同時に、そこから抜け出せない反復でもある。
曲のコンパクトさもboy pabloらしい。複雑な展開や長いソロを使わず、一つの感情を数分の中にまとめている。これは歌詞の視点とも合っている。「Sick Feeling」は関係が始まって終わるまでを詳しく説明する物語ではなく、別れた後のある瞬間を切り取った曲だからだ。情報を増やさず、語り手が今感じている後悔だけを残すことで、具体的な事情を知らない聴き手でも自分の経験を重ねられる。
『Soy Pablo』全体では、この曲と「Feeling Lonely」の関係も興味深い。どちらも孤独や恋愛の不調を扱いながら、演奏は明るく、身体を軽く動かせるポップになっている。これはboy pablo初期の大きな特徴で、ネガティブな感情を暗い音でそのまま再現するのではなく、むしろ明るい音の中に置く。その結果、悲しみを遠くから眺めるようなユーモアや軽さが生まれ、若い語り手の日常的な感情として聞こえる。
「Sick Feeling」が2010年代後半のベッドルーム・ポップとよく結びつくのも、この親密さが理由の一つである。大きなロック・バンドの失恋アンセムではなく、自室で思考を反復している人物の感覚に近い。それでもメロディとギターには十分なポップ性があり、個人的な感情が閉じた独白だけにはならない。小さな感情を小さなまま録音しながら、多くの人が共有できるフックを作る。そのバランスが、「Sick Feeling」の魅力を支えている。
この曲が好きな人におすすめの曲 5曲
「Feeling Lonely」 by boy pablo
同じ『Soy Pablo』収録曲。孤独という直接的な題材を扱いながら、軽快なギターと明るいメロディで進む。「Sick Feeling」のサウンドと歌詞の温度差が好きなら、初期boy pabloの方法をさらに分かりやすく味わえる。
「Everytime」 by boy pablo
boy pabloが広く知られるきっかけとなった初期の代表曲。柔らかく揺れるギターと力の抜けたボーカルを使い、恋愛の不安を簡潔なポップへ変える。「Sick Feeling」の音楽的な原型に近い一曲である。
「Losing You」 by boy pablo
相手を失う不安を扱った曲で、「Sick Feeling」の別れた後の後悔とは時間軸が少し異なる。明るいインディー・ポップの表面に、恋愛関係が崩れていく不安を忍ばせる点では共通している。
「Chamber of Reflection」 by Mac DeMarco
ギター中心の「Sick Feeling」と音色は異なるが、淡々とした歌唱と心地よい反復の中に孤独を置く方法が近い。明るさや気楽さのあるインディー・ポップで内向的な感情を描く流れを知るうえでも比較しやすい。
「Lover Is a Day」 by Cuco
恋愛への不安と親密さを、柔らかなサイケデリック・ポップへ落とし込んだ曲。boy pabloと同じく2010年代後半のインターネット世代のベッドルーム・ポップにつながりながら、より夢見心地な方向へ広がっていく。
まとめ
「Sick Feeling」は、別れの悲しさそのものより、「自分の選択は正しかったのか」と後になって考え続けてしまう感覚を描いた曲である。歌詞では喪失と後悔が身体的な不快感にまで変わっている一方、サウンドは明るいギター、一定のリズム、柔らかな歌声によって軽快に進む。その温度差が、幸福だった記憶と現在の孤独が同時に存在する失恋後の状態をうまく表している。初期boy pabloらしい簡潔なメロディと親密な録音感を備えながら、ネガティブな感情を暗い音へ直結させない点で、『Soy Pablo』という作品の性格をよく示す一曲である。
参照元
- boy pablo公式Bandcamp『Soy Pablo』
- 777 MUSIC『Soy Pablo』
- Apple Music『Soy Pablo』
- Billboard「boy pablo」関連インタビュー
- NME「boy pablo」関連インタビュー
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