発売日：2011年6月21日
ジャンル：Garage Rock / Psychedelic Rock / Indie Rock
概要
Ty Segallが2011年にDrag Cityから発表したソロ名義のスタジオ・アルバムがGoodbye Breadである。2000年代末からサンフランシスコ周辺のガレージ・ロック・シーンで大量の作品を発表していたSegallにとって、本作は初期の荒々しい録音を残しながら、メロディや歌声をよりはっきり聞かせる方向へ踏み出した一枚となった。プロデュースはSegall自身が担当し、Eric Bauerが録音を手掛けている。
それ以前の作品にあった短く速いガレージ・パンクだけでなく、本作ではテンポを落とした曲が増え、アコースティック・ギターやピアノもサウンドの重要な部分を担う。歪んだエレクトリック・ギターには依然としてざらつきがあるが、ノイズで曲を覆い隠すより、コードやボーカルの旋律が聞こえる場所を残している。1960年代のサイケデリック・ポップやフォーク・ロック、1970年代のグラム／ハードロックを、ローファイな録音感覚の中でつなげたような音である。
歌詞には恋愛や別離、自己嫌悪、誰かとの距離といった個人的な題材が多い。ただし詳しい物語を語るより、短い言葉や反復によって感情の輪郭だけを残す曲が中心だ。そのため本作では歌詞の説明性より、Segallの声が弱々しい独白から高い叫びへ変化する瞬間の方が感情を直接伝える。全10曲という簡潔な構成の中で、初期の衝動と後の幅広いソングライティングを結ぶ作品である。
全曲レビュー
1. 「Goodbye Bread」
タイトル曲は、激しいギターではなくゆったりしたテンポと柔らかなコードで始まる。Segallは声を張り上げず、少し眠たげな歌い方で旋律を運び、背後ではギターのざらついた響きが薄く残る。「goodbye」という別れの言葉を使いながらも状況を詳しく説明しないため、恋愛だけでなく、慣れ親しんだ何かから離れる歌としても聞ける。初期のガレージ・パンクとは異なる落ち着きを冒頭で提示する曲だ。
2. 「California Commercial」
一転してギターとドラムが前へ出て、短い時間に初期Ty Segallらしい攻撃性を凝縮する。歪んだギターは輪郭を完全に潰すほどではなく、リフの動きが分かる程度の粗さに調整されている。タイトルにある「California」と「Commercial」の組み合わせには、土地のイメージが商品化されることへの皮肉を思わせる部分もある。アルバムが穏やかな方向だけへ進んだわけではないことを早い段階で示している。
3. 「Comfortable Home (A True Story)」
題名の「快適な家」とは反対に、曲には落ち着ききれない感覚が漂う。ギターを中心にした比較的簡潔な伴奏の上でSegallの声が近く聞こえ、家庭や親密な関係が必ずしも安心だけをもたらさないような曖昧さを残す。演奏を大きなクライマックスへ導かず、同じ感情の周囲を回るように進める構成も効果的だ。アルバムの内向的な側面を代表する一曲である。
4. 「You Make the Sun Fry」
軽快なリズムと反復されるギターによって、アルバムの中でも特に親しみやすい曲になっている。タイトルは現実離れしたサイケデリックな言葉だが、メロディ自体はシンプルで覚えやすい。Segallの歌声には甘さとざらつきが同居し、コーラスが加わると1960年代のポップをガレージ・バンドが演奏しているような感触が強まる。奇妙な言葉と素朴な曲作りの組み合わせが魅力だ。
5. 「I Can’t Feel It」
テンポを落とし、感覚が鈍っているような題名に合わせて重い倦怠感を作る。ギターは派手なフレーズを弾かず、コードの響きを長めに残し、Segallも感情を抑えた声から少しずつ力を増していく。「感じられない」という状態を説明するより、同じ場所から抜け出せない演奏そのもので伝えるタイプの曲である。前半の折り返し地点で、作品の陰りを一段濃くしている。
6. 「My Head Explodes」
抑えていたエネルギーを解放するように、太いギター・リフと激しいボーカルが前面へ出る。題名の「頭が爆発する」という誇張された表現に合わせ、Segallの声も穏やかな歌唱から叫びへ近づき、ギターの歪みが急に存在感を増す。単にテンポを上げるだけでなく、音の密度そのものを変えることで爆発感を作っている。本作の静かな曲と荒々しい曲をつなぐ、重要な中間地点である。
7. 「The Floor」
重いギターと反復するリズムを中心にしながら、ハードロック的な重量をガレージ録音の粗さで包んでいる。演奏は派手に展開するより、一つのリフを身体へ染み込ませるように繰り返すため、速くなくても圧力がある。Segallのボーカルもギターに負けないよう高い音域へ上がり、曲全体が徐々に熱を帯びる。後の作品でさらに強まるヘヴィなロック志向を感じさせる一曲だ。
8. 「Where Your Head Goes」
サイケデリックな反復を強く押し出した長めの曲で、アルバム後半の大きな山場となる。一定のパターンを維持しながらギターの音色や密度を変えていくため、通常のヴァースとサビを追うより、演奏の中へ徐々に沈み込む感覚が強い。題名も意識が別の場所へ向かうようなイメージを持ち、音楽の反復とよく合っている。簡潔なポップ・ソングだけではないSegallの実験性が表れている。
9. 「I Am with You」
前曲の濃いサイケデリアから音を引き、親密なメロディへ戻る。誰かと一緒にいるという題名は非常に直接的だが、Segallの歌唱には幸福だけでなく、相手へすがるような脆さも感じられる。ギターも強く歪ませず、歌を支える位置に置かれているため、終盤で再びソングライターとしての側面が前へ出る。激しい曲の後に配置することで、静けさがより大きく感じられる構成だ。
10. 「Fine」
最後はタイトル通り「大丈夫」と言い聞かせるような簡潔な言葉を軸にするが、その響きは完全な安心には聞こえない。穏やかな旋律と粗い録音の間にわずかな不安定さがあり、Segallの声にも疲れたような感触が残る。アルバム冒頭の「Goodbye Bread」と同様、派手なギターの爆発ではなくメロディを中心に終わることで、本作の変化を改めて印象づける。問題を解決するというより、曖昧さを抱えたまま静かに離れていくエンディングである。
総評
Goodbye Breadの重要なところは、Ty Segallがガレージ・ロックの粗さを捨てずに、粗さそのものを目的とする段階から進んだことにある。ギターは相変わらず歪み、録音にも手触りが残っているが、その奥にはかなり明確なメロディと曲構成がある。タイトル曲のような遅い歌から「My Head Explodes」の爆発まで振幅を作ったことで、ノイズや速度がなくてもSegallの曲が成立することを示した。
ボーカルの扱いも大きい。Segallは整った美声で歌うのではなく、弱い裏声に近い響き、鼻にかかった柔らかな声、荒い叫びを曲に応じて切り替える。それ以前の作品では激しい演奏の一部として聞こえる場面も多かったが、本作では歌がアレンジの中心に置かれる時間が増えた。その結果、短く断片的な歌詞でも、声の変化によって感情の流れを伝えられるようになっている。
また、1960年代的なポップとサイケデリア、70年代的なヘヴィなギターが一枚の中で自然につながっている。これは過去のロックを精密に再現しているからではなく、すべてをSegall特有の簡潔な作曲と粗い音へ通しているからだ。「You Make the Sun Fry」のポップさと「The Floor」の重量感は表面的には異なるが、反復を軸にして短いフレーズから曲を作る方法には共通性がある。
この作品以降、Segallはさらにハードなバンド演奏、サイケデリア、アコースティックな曲、より複雑なアレンジへと急速に活動範囲を広げていく。Goodbye Breadはその中では比較的地味で、即座に圧倒する音量も少ない。しかし、初期のガレージ・パンクから後の多面的な作品群へ移るために、まず「歌」を中心へ戻したことが本作の強さである。大量の作品を発表してきたSegallのキャリアの中でも、ソングライターとしての輪郭がはっきり見える転換点だ。
おすすめアルバム
Melted by Ty Segall
2010年の前作。短い曲、強烈なファズ・ギター、サイケデリックなメロディを高速で叩き込む初期Segallの代表作である。Goodbye Breadと比べると、次作でテンポと音数を抑えながら歌を前へ出した変化がよく分かる。
Twins by Ty Segall
2012年作。Goodbye Breadで明確になったポップな作曲を残しながら、ファズ・ギターの攻撃性を再び強めている。静けさと爆発の両方を経験したSegallが、それらをより短く即効性のある曲へまとめた発展形として聞ける。
Manipulator by Ty Segall
2014年作。ガレージ、サイケデリア、グラム、ハードロックをより精密なスタジオ録音へまとめた作品。Goodbye Breadで見え始めた幅広いソングライティングが、大規模なアルバムへ成長した姿を確認できる。
Manipulator by Thee Oh Sees
サンフランシスコ周辺のガレージ／サイケデリック・シーンを共有したThee Oh Seesの作品群は、反復するリフと荒い演奏という点でSegallと近い。ただし、より長いジャムやリズムの反復へ向かう傾向が強く、Segallのポップな作曲との違いが見えやすい。
Hair by Ty Segall & White Fence
2012年にWhite FenceことTim Presleyと制作したコラボレーション作。Goodbye Breadの1960年代的なメロディとサイケデリアをさらに押し広げ、左右から現れるギターや奇妙な曲展開を楽しめる。Segallのポップ感覚と実験性が同時に強まった一枚である。
コメント