1. 歌詞の概要
「Maggot Brain」は、1971年にリリースされたFunkadelicの3作目のアルバム『Maggot Brain』の冒頭を飾る10分以上に及ぶインストゥルメンタル・トラックであり、ジョージ・クリントンの思想、エディ・ヘイゼルのギター、アフロ・サイケデリアの精神性が融合した、20世紀の音楽史に燦然と輝く異形の名作である。
歌詞は冒頭に語られるジョージ・クリントンによる短いスポークンワードのみで、それ以降は完全にギター独奏によって進行する。このモノローグは、以下のような一節で始まる：
“Mother Earth is pregnant for the third time, for y’all have knocked her up.”
「母なる地球は3度目の妊娠をしている。お前らがまた孕ませたのだ。」
これは明らかに文明批判であり、暴力と破壊の連鎖を繰り返す人類に対する警鐘でもある。以後の演奏において、言葉は使われず、ギターがすべてを語る。テーマは明確に「死と再生」「個人的喪失」「宇宙的スケールの悲しみ」であり、その感情はエディ・ヘイゼルの感情がむき出しになったギターソロに託されている。
2. 歌詞のバックグラウンド
「Maggot Brain」が生まれた背景には、ジョージ・クリントンがギタリストのエディ・ヘイゼルに「母親が死んだと思って演奏しろ」と指示したという、あまりにも有名な逸話がある。この“母の死”というイメージは、実際の死ではないものの、エディの中で極限の悲しみを引き出す触媒となり、聴く者すべてに深い情動を刻みつける演奏が誕生した。
この時のエディ・ヘイゼルの演奏はワンテイクで録音されたとされており、あまりの迫真性により、そのままミックスに使われた。プロデューサーであるクリントンは、他の楽器や演奏をほとんど削り、ギターの“語り”だけを前面に残すという大胆な判断を下した。
また、タイトルの「Maggot Brain（ウジ虫の脳）」は、都市や政治、暴力的で病んだ社会構造の中で腐敗しつつある人間の精神を象徴する言葉であると解釈される。これはベトナム戦争、黒人差別、アメリカ社会の矛盾が渦巻いていた1971年という時代背景を強く反映している。
3. 歌詞の抜粋と和訳
引用元：Genius Lyrics – Funkadelic “Maggot Brain”
Mother Earth is pregnant for the third time, for y’all have knocked her up.
母なる地球は三度目の妊娠をしている。お前たちがまた孕ませたのだ。
I have tasted the maggots in the mind of the universe.
俺は宇宙の精神にわくウジ虫の味を知ってしまった。
I was not offended, for I knew I had to rise above it all, or drown in my own shit.
だが俺は腹を立てなかった。それを超えねば、自分のクソの中に沈むしかないと知っていたからだ。
このスポークンワードは、クリントン流の**スピリチュアルかつ風刺的なアフォリズム（警句）**であり、現代文明への痛烈な批判を詩的なメタファーで包んでいる。
その後のギターソロには一切の歌詞がなく、演奏そのものが語りとなっている。
4. 歌詞の考察
「Maggot Brain」における歌詞＝冒頭のモノローグは、単なる導入ではない。これは**“現代人の精神的腐敗と、その先にある救済”を哲学的に問う警句**であり、ギターソロという形式を通じて、言語を超えた次元での表現へとリスナーを導いていく。
エディ・ヘイゼルのギターはまるで泣き、叫び、祈る。音は決して技巧に走ることなく、むしろシンプルなスケールの中に感情の振幅と人間のもろさを描き切っている。母を失ったと仮定された感情の喪失体験、それをギター一本で“語る”という行為は、黒人音楽における霊性と即興性の極致でもある。
タイトルの「Maggot Brain」は、皮肉と諦念を孕んだネーミングだ。ウジ虫は腐敗の象徴であるが、同時に死体を分解し、新たな循環を生む存在でもある。つまりこのタイトルには、絶望とともに再生が内包されている。それこそがこの曲の核心であり、崩壊の先にある希望の萌芽である。
また、「rise above it all（すべてを超えろ）」という一節は、スピリチュアルな意味合いを含みつつ、黒人としての自己肯定と再構築の宣言とも読める。政治的な暴力や社会的不正義に汚染された世界で、“沈まず、超えていけ”というメッセージは、Funkadelicという集団の思想的中核にあるものだ。
5. この曲が好きな人におすすめの曲
- “Machine Gun” by Jimi Hendrix (Band of Gypsys)
怒りと喪失をギターで表現した、政治的かつ霊的な名演。 - “The Great Gig in the Sky” by Pink Floyd
言葉を使わず、ボーカルと音で死と感情を描いた名バラード。 - “Maggot Brain (Live)” by Eddie Hazel
スタジオ版とは異なる即興の美学。各バージョンで解釈が異なる名演。 - “Street Hassle” by Lou Reed
語りと音楽が一体化し、人間の孤独と死をドキュメンタリー的に描いた大作。
6. 「音楽とは魂の器である」──言葉を超えたギターの祈り
「Maggot Brain」は、1970年代初頭のアメリカにおいて、黒人音楽が“踊る音楽”から“思索の音楽”へと拡張していく転換点に位置する作品である。ジョージ・クリントンの思想、エディ・ヘイゼルの魂、そして時代の混乱が見事に融合し、この楽曲は**“静かな叫び”として、50年以上経った今なお人々の胸を打ち続けている。**
それは単なるギターソロではない。それは、言葉を失ったとき、感情をどう音で伝えるかという問いへのひとつの答えであり、楽器が祈りとなり、痛みとなり、癒しとなることを証明している。
「Maggot Brain」は、絶望の中に響く静寂の叫び。音楽という名の魂の旅路である。
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