1. 歌詞の概要
“Child in Time” は、イギリスのロックバンド Deep Purple が1970年にリリースしたアルバム Deep Purple in Rock に収録された楽曲であり、ハードロック史における最も壮大でドラマティックな楽曲のひとつ として知られている。
この曲は、戦争や政治的抑圧、そしてそれに翻弄される人々の姿を描いたものであり、「善と悪」「無実と罪」「破壊と救済」といった対比が強調されている。特に、イアン・ギラン（Ian Gillan） の壮絶なスクリームが印象的で、彼のボーカルが持つ表現力の頂点とも言えるパフォーマンスを聴くことができる。
曲の展開は、静かに始まり、次第に緊張感を増しながらクライマックスに向かう構成になっている。このダイナミックな構成と、圧倒的なエモーションを伴う演奏によって、”Child in Time” は プログレッシブ・ロックの要素を持つハードロックの名曲 として、今もなお多くのファンに愛され続けている。
2. 歌詞のバックグラウンド
“Child in Time” は、1969年から1970年にかけて制作され、バンドの新たな音楽的方向性を示す重要な楽曲となった。当時、Deep Purple は新メンバーである イアン・ギラン（Vo） と ロジャー・グローヴァー（Ba） を迎え、より攻撃的でダイナミックなサウンドへと移行していた。その変化を象徴するアルバムが Deep Purple in Rock であり、その中でも最も象徴的な楽曲が “Child in Time” である。
この楽曲は、冷戦時代の緊張 や、戦争による犠牲者への哀悼をテーマにしているとされる。ギランは後のインタビューで、ベトナム戦争 への反戦メッセージが込められていることを明かしており、「無邪気な子供（Child）」が戦争や暴力によって翻弄される様子を描いている。
また、楽曲のイントロ部分は、サンフランシスコのサイケデリック・バンド It’s a Beautiful Day の曲 “Bombay Calling” にインスパイアされたものである。しかし、Deep Purple はこれを単なる引用ではなく、よりドラマティックで壮大な楽曲へと昇華させた。
3. 歌詞の抜粋と和訳
以下に、”Child in Time” の印象的な歌詞の一部を抜粋し、和訳を添える。
歌詞抜粋
Sweet child in time
You’ll see the line
The line that’s drawn between the good and the bad
和訳
愛しい子供よ、時が経てばわかるだろう
善と悪を分かつ、その境界線が
See the blind man shooting at the world
Bullets flying, taking toll
和訳
盲目の男が世界に向かって銃を撃つ
弾丸が飛び交い、命が奪われていく
If you’ve been bad, Lord I bet you have
And you’ve not been hit by flying lead
You’d better close your eyes, bow your head
Wait for the ricochet
和訳
もしお前が悪人だったとして
それでも銃弾に撃たれていないのなら
目を閉じ、頭を垂れ
跳弾が戻ってくるのを待て
この歌詞には、「善と悪の境界線」「盲目的な暴力」「跳弾（ricochet）として戻ってくる報い」といったテーマが込められている。これは、戦争の無意味さや、暴力の連鎖 を象徴しており、単なるハードロックの歌詞ではなく、深いメッセージ性を持っている。
4. 歌詞の考察
“Child in Time” は、単なるロックソングではなく、「戦争や暴力が生み出す悲劇」についての哲学的なメッセージが込められた楽曲である。
冒頭の静かで美しいメロディは、無邪気な子供の純粋さや平和を象徴している。しかし、曲が進むにつれて、イアン・ギランのスクリームが炸裂し、バンド全体が激しい演奏へと突入する。この展開は、平和が暴力によって破壊されていく様子 を音楽で表現しているかのようである。
特に、「盲目の男が世界に向かって銃を撃つ（See the blind man shooting at the world）」というラインは、無知や狂信によって引き起こされる暴力 を暗示している。そして、「跳弾（ricochet）」は、暴力がやがて自分自身に返ってくることを示唆している。
このように、”Child in Time” は、単なる戦争反対のメッセージではなく、暴力の無意味さと、それに翻弄される人間の悲劇を描いた深遠な楽曲 である。
5. この曲が好きな人におすすめの曲
- “Stairway to Heaven” by Led Zeppelin
叙情的な展開と壮大なクライマックスを持つロックの名曲。 - “Echoes” by Pink Floyd
長尺のプログレッシブ・ロックで、音楽のドラマ性が感じられる。 - “Aqualung” by Jethro Tull
社会的メッセージを持ちつつ、ダイナミックな展開を持つ楽曲。 - “Bohemian Rhapsody” by Queen
劇的な構成とボーカルの力強さが “Child in Time” に通じる。 - “Kashmir” by Led Zeppelin
壮大なスケールのサウンドと深遠な歌詞が魅力的な楽曲。
6. “Child in Time” の影響と評価
“Child in Time” は、Deep Purple の最も象徴的な楽曲のひとつ であり、1970年代のハードロック／プログレッシブ・ロックの発展に大きな影響を与えた。
特に、イアン・ギランのスクリームと、リッチー・ブラックモア（Ritchie Blackmore）のエモーショナルなギターソロは、ロック史に残る名演奏とされており、多くのバンドに影響を与えた。
しかし、バンドが年齢を重ねるにつれ、ギランのスクリームが困難になったため、現在ではライブで演奏されることはほとんどなくなった。それでも、この楽曲の持つメッセージと圧倒的な音楽的表現は、今なお多くのリスナーに響き続けている。
“Child in Time” は、単なるハードロックの枠を超えた、人類の歴史における悲劇と希望を描いた壮大な叙事詩 であり、これからもロック史に燦然と輝き続けるだろう。
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