Blake Rose:西オーストラリアの海風とベッドルームの孤独が交差する“ネオ・ギターポップ”の航海記

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※本記事は生成AIを活用して作成されています。

イントロダクション

パースの夕陽の色を帯びたエレクトリック・ギターが、そっとリヴァーブをまといながら鳴り始める。
そこへ乗る歌声は少年の無垢さと大人の翳りを同時に抱え、リスナーの胸に“なつかしい未来”の風景を投げかける。
Blake Rose(ブレイク・ローズ)は、シンガー・ソングライターの伝統を継承しつつ、DIY 世代の宅録感覚でポップスを再定義する西オーストラリア出身の新旗手だ。

2020 年のバイラル曲 Lost で脚光を浴び、EP『A World Gone By』で“ギター・アンセムと内省ポップの掛け算”を提示。
2024 年春には 4 曲入り EP『Suddenly Okay』を発表し、2025 年の新シリーズ『Love / Attachment』へ続く物語を開いた。
本稿では、海と街を横断する彼の歩みと楽曲の魅力を、多層的に掘り下げる。


アーティストの背景と歴史

出来事
1998 パース郊外で誕生。幼少期は海岸とバンドルームを往復する日々。
2018 “寝室で録ったデモ”Lady を SoundCloud へ投稿し、地元ラジオで火が付く。
2019 デビュー・シングル Heavy Shit / Hotel Room を自主配信。TikTok で Lost の弾き語り動画が拡散。
2021 1st EP『A World Gone By』をリリース。全曲セルフプロデュースで US ラジオのパワープレイに。
2024 2nd EP『Suddenly Okay』発表。タイトル曲が米オルタナ・チャート Top 20 入り。
2025 新シリーズ『Love / Attachment vol.1』第1弾シングルをリリース、ワールドツアー決定。

音楽スタイルと影響

Blake Rose の楽曲は、以下3つのレイヤーで構築される。

  1. ギター・フック
    フィンガーピッキングとパワーコードを往復するハイブリッド奏法。
    プリセットを極力使わず、Fender Jazzmaster+小型アンプを宅録マイキングして生々しさを確保。
  2. リズム・カーペット
    90〜105 BPM のレイドバック・ビート。
    キックはドライ、スネアはリングを残したままサンプリングし、“海辺の木箱を叩く”質感を追求。
  3. ボーカル&リリック
    中域を強調したハスキーなミックスとブレスの残響。
    歌詞は失恋・ホームシック・自己肯定をテーマに、日常会話のシンプルな語彙で綴るが、サビ頭に比喩を一行だけ差し込み、映像的イメージを喚起させるのが持ち味。

影響源として本人が挙げるのは、Jeff Buckley のダイナミクス、John MayerShawn Mendes 系ギターポップのメロウネス、そして Tame Impala のサイケ的空間処理。
そこに West Coast ロックの開放感と UK ベッドルーム・ポップの繊細さが同居するため、楽曲は「海辺の光と窓際の影」を同時に映すようなコントラストを帯びる。


代表曲の解説

  • Lost(2019)
    アップライト・ピアノと指弾きギターが輪唱するイントロが象徴的。
    サビでは倍テンポへ転じ、恋の喪失を“まばたきの置き去り”と表現するフレーズが胸をえぐる。
  • Gone(2020)
    パームミュートのギターループとオフビート・スネア。
    <I’m half the man without your hurricane> と歌う比喩が、嵐のエネルギーを恋愛依存と重ね合わせる。
  • How Do We Stay In Love?(2023)
    アコギ・アルペジオにローファイ・ドラムを重ねたバラード。
    中間部のモジュレーション・コーラスが“記憶のピントの揺らぎ”を可聴化。
  • Suddenly Okay(2024)
    新機軸のシンセベース+バウンス・ビート。
    自己肯定が“急にやって来る朝焼け”として描かれ、最後 8 小節でストリングスが浮上する展開がライヴの鳥肌ポイント。

作品ごとの進化

作品 キーワード
2021 A World Gone By (EP) ギター・アンセム/10 代の逃避行
2024 Suddenly Okay (EP) シンセ×ギターのハイブリッド/“突然大丈夫になる”心境の瞬間
2025 Love / Attachment vol.1 (EP) 愛着障害と再生/生音ドラム+ビンテージ鍵盤

影響を与えたシーン

Blake Rose の成功は、オーストラリア西海岸インディーに“ギター再興”の機運を呼び戻した。
フットワーク重視の現行 EDM に疲れた若者が“生々しいコードストローク”へ回帰する流れが顕著となり、Perth のライブハウスではルーパーと弾き語りを併用するソロ・アクトが急増。
TikTok では 「#SuddenlyOkayChallenge」タグが 3 億再生を超え、日常の些細な“切り替え瞬間”を 15 秒の映像で共有する文化が広がった。


オリジナル要素

  • 海風フィールド録音
    故郷パースの海岸で録った風音を高域フィルターで処理し、ほぼ全曲のバックに微量ミックス。
  • “瞬きコード”
    サビ前にコードを 16 分休符分だけ早めて弾き、聴き手の脈拍を一瞬スキップさせるアレンジが特徴。
  • 対話式 MV
    自身のスマホに向かって自撮りした“質問”とドラマ仕立ての“回答”場面を交互に繋ぐ編集で、リスナーを物語に参加させる。

まとめ

Blake Rose の音楽を聴くと、潮風の匂いとベッドサイドのスタンドライト、二つの空気層がゆっくり重なり合う。
失恋や自己嫌悪を正面から見据えつつ、それでも「突然大丈夫になる瞬間」を信じてギターをかき鳴らす姿は、ポップスが持つ“治癒と躍動”の二面性を端的に示している。
次作『Love / Attachment』は、その器に新たな傷と光をどのように注ぎ込むのか。
西オーストラリアの水平線を越えて届く新しい波を、心静かに、しかし胸の高鳴りを隠さず待ち受けたい。

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