発売日: 1982年4月19日
ジャンル: アヴァンギャルド、アートポップ、電子音楽
アルバム全体の印象
「Big Science」は、アメリカのアーティスト、ローリー・アンダーソンのデビューアルバムであり、彼女の音楽キャリアを象徴する革新的な作品である。このアルバムは、彼女の多岐にわたるパフォーマンスアートから派生した楽曲を収録しており、伝統的なポップソングのフォーマットを超えた実験的なアプローチが特徴的だ。
本作には、アンダーソンのユニークな詩的表現と、冷静な語り口調が際立つ楽曲が並び、日常生活やテクノロジー、文化的アイデンティティをテーマにした歌詞が展開されている。シンセサイザーや電子音響、サンプル音を巧みに取り入れたサウンドスケープは、アルバム全体に未来的かつ神秘的な雰囲気を与えている。
シングル曲「O Superman」は、ミニマリズムとポップの融合で国際的な成功を収め、本作の代表曲として広く知られている。アルバム全体を通じて、冷静な知性と感情的な深みを兼ね備えた楽曲が、聴き手を独自の世界観へと引き込む。「Big Science」は、アートと音楽の境界を模索する挑戦的な作品であり、1980年代のアートポップの金字塔といえる。
各曲解説
1. From the Air
飛行機のアナウンスを模したアンダーソンの語り口調で始まる楽曲。日常と危機感が交錯する不安定なムードを、ミニマルな電子音楽が効果的に支えている。
2. Big Science
アルバムのタイトル曲で、静謐なサウンドスケープとアンダーソンの冷静なボーカルが印象的。近代科学と人間性の関係をテーマにした哲学的な歌詞が聴きどころ。
3. Sweaters
短い語りとミニマルな音響が特徴のトラックで、詩的で抽象的なイメージが広がる。
4. Walking & Falling
シンプルなシンセサウンドと語りが中心の楽曲。歩くことのメタファーを通じて、日常と哲学的な思索が交錯する。
5. Born, Never Asked
深遠なサウンドとリバーブの効いた語りが特徴的な楽曲。生と存在についての問いかけが印象的で、サウンドトラック的な雰囲気を持つ。
6. O Superman (For Massenet)
アルバムの中核をなす代表曲で、オートチューンされた「ha」音の繰り返しが楽曲全体を支配するミニマルな構造。近代社会の孤立感やテクノロジーに対する不安が歌詞に込められ、冷静な語り口調が感情的な深みを加えている。
7. Example #22
実験的でダイナミックなサウンドが特徴。語りと電子音響が複雑に絡み合い、聴き手に新しい感覚をもたらす。
8. Let X=X / It Tango
2つのパートに分かれた楽曲で、冷静な語りとユーモラスなメロディが組み合わさっている。詩的なイメージが随所に散りばめられ、余韻を残す仕上がりとなっている。
アルバム総評
「Big Science」は、ローリー・アンダーソンがアーティストとしての個性を確立したアルバムであり、電子音楽と詩の融合を通じて新しい音楽的地平を切り開いた作品である。彼女の冷静で哲学的な語り口調と、ミニマルかつ未来的なサウンドスケープが独自の魅力を放っている。
特に「O Superman」は、単なるヒット曲にとどまらず、1980年代の音楽とアートシーンにおける重要なターニングポイントとなった。このアルバムは、ポップ音楽の枠を超えたアート作品として、リスナーに知的な刺激と感情的な深みを提供するものであり、現代音楽のファンにもアピールする一枚である。
このアルバムが好きな人におすすめの5枚
「My Life in the Bush of Ghosts」 by Brian Eno & David Byrne
電子音楽と実験的なサウンドスケープが特徴のアルバム。前衛的なアプローチが共通点を持つ。
「The Dreaming」 by Kate Bush
革新的なサウンドと個性的なボーカルが融合した作品で、「Big Science」と同じくアートポップの名作。
「Ambient 1: Music for Airports」 by Brian Eno
ミニマルなサウンドスケープと哲学的な雰囲気が「Big Science」に共通する。
「Homogenic」 by Björk
エレクトロニカと実験的な音楽性を追求したアルバムで、ローリー・アンダーソンの影響を感じさせる。
「Remain in Light」 by Talking Heads
ポリリズムと電子音楽が融合した作品で、「Big Science」と同時代の革新性を楽しめる。
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