発表年：2022年
収録アルバム：World Wide Pop
ジャンル：インディー・ポップ、エレクトロ・ポップ、コラージュ・ポップ、オルタナティヴ・ポップ、ハイパーポップ以後のポップ
概要
Superorganismの「It’s Raining」は、2022年発表のセカンド・アルバム『World Wide Pop』に収録された楽曲であり、バンド特有のデジタル・コラージュ感覚、脱力したヴォーカル、カラフルなサウンド、そして現代的な孤独感が凝縮された一曲である。Superorganismは、デビュー時からインターネット時代のポップ・グループとして注目された存在であり、従来のロック・バンドやポップ・ユニットとは異なる成り立ちを持つ。国籍や地域を横断したメンバー構成、オンライン上のやり取り、宅録的な制作感覚、ミームやSNS的なユーモア、サンプリング的な音の配置によって、彼らは2010年代後半以降のポップ・ミュージックにおける新しい共同体像を提示した。
「It’s Raining」は、タイトルの通り「雨」を中心的なイメージにしている。雨はポップ・ミュージックの中で古くから使われてきた象徴であり、悲しみ、浄化、停滞、記憶、憂鬱、孤独、日常の湿度を表す。しかしSuperorganismの場合、その雨は単純なメランコリーとして描かれるだけではない。彼らの音楽では、雨のイメージさえもデジタル化され、画面上のアニメーションや効果音、スマートフォンの天気アイコン、SNSのタイムライン上の気分のように処理される。つまり「It’s Raining」における雨は、自然現象であると同時に、現代人の感情状態を示すポップな記号でもある。
本曲が収録された『World Wide Pop』は、デビュー作『Superorganism』で提示されたインターネット的な宅録ポップをさらに拡張したアルバムである。デビュー作では、奇妙な効果音、脱力した歌、カラフルなサウンドが新鮮な形で提示された。『World Wide Pop』では、それがより大きく、より多層的に展開されている。アルバム全体は、世界中のポップ・カルチャーの断片、オンライン生活、グローバルな接続感、情報過多の疲労を含む作品であり、「It’s Raining」はその中でも、軽やかな表面と内側の湿った感情が同居する楽曲として位置づけられる。
音楽的には、Superorganismらしい軽いビート、電子音、効果音的な装飾、チルな空気感、そしてOrono Noguchiの淡々としたヴォーカルが中心にある。一般的なポップ・ソングのように感情を大きく歌い上げるのではなく、少し距離を置いた語り口で気分を描く。そのため、曲は悲しみを歌っていても過度に重くならない。むしろ、現代の若者が自分の憂鬱を冗談や絵文字、短い投稿、軽い音楽に包んで処理するような感覚がある。
「It’s Raining」は、雨の曲でありながら、典型的な泣きのバラードではない。雨は涙の比喩であると同時に、生活の背景音であり、スマートフォン越しに確認する天気であり、外へ出る気力を奪う環境であり、世界全体を少しぼやけさせるフィルターでもある。Superorganismは、その雨を明るく、かわいらしく、少し奇妙なポップ・サウンドの中に閉じ込めることで、憂鬱を深刻な告白ではなく、日常の気分として提示している。
日本のリスナーにとって「It’s Raining」は、渋谷系以降のコラージュ・ポップ、宅録インディー、チル・ポップ、ハイパーポップ以後の音響感覚と接続しやすい楽曲である。特に、深刻な感情を軽いサウンドで包むという点では、現代の日本のインディー・ポップやネット発のポップ表現とも親和性が高い。雨の曲でありながら、湿っぽくなりすぎない。そのバランスに、Superorganismの現代性がよく表れている。
楽曲レビュー
1. タイトルが示す「雨」の意味
「It’s Raining」というタイトルは非常にシンプルである。「雨が降っている」という日常的な一文にすぎない。しかし、そのシンプルさがこの曲の重要な入口になっている。雨は、説明しなくても誰もが感覚的に理解できる現象である。外の光が鈍くなり、空気が湿り、街の音が変わり、人の気分も少し内側へ向かう。Superorganismは、この誰にでも分かる感覚を、デジタル・ポップの文脈へ置き換えている。
雨は、悲しみの比喩として非常に古典的である。だがSuperorganismの雨は、ドラマティックな失恋の涙というより、日常の気分の低下に近い。明確な悲劇があるわけではないが、なんとなく外へ出たくない。なんとなく世界がぼやけている。なんとなく心が重い。そのような薄い憂鬱が、曲の中に漂っている。
この「薄い憂鬱」は、現代的な感情表現として重要である。SNS時代には、人は自分の感情を大きな物語として語るより、短い言葉や画像、スタンプ、プレイリスト、天気の話として共有することが多い。「It’s Raining」という言葉も、深い告白ではなく、気分の間接的な表現として機能する。雨が降っていると言うことで、本当は自分の内面の状態を語っている。
Superorganismは、このような間接性を巧みに扱うバンドである。彼らは感情を直接的に叫ぶのではなく、音の断片、タイトル、脱力した歌い方、カラフルなアレンジの中に折りたたむ。「It’s Raining」も、表面上は軽い天気の歌のようでありながら、その奥に現代的な孤独や疲労感を含んでいる。
2. サウンド：雨をデジタル・コラージュに変える
「It’s Raining」のサウンドは、Superorganismらしく断片的で、カラフルで、少し玩具的である。通常のロック・バンドのように、ギター、ベース、ドラムが一体となって演奏されるというより、さまざまな音の素材が画面上に並べられ、編集され、重ねられているように聴こえる。
このコラージュ感覚は、バンドの大きな特徴である。Superorganismの音楽では、効果音や電子音が単なる装飾ではなく、楽曲の世界観そのものを作る。雨のイメージも、自然の雨音としてリアルに再現されるというより、ポップなアイコンやデジタル素材のように扱われる。現実の雨ではなく、アプリやアニメーションの中の雨に近い感覚がある。
この処理によって、曲は重くなりすぎない。雨というテーマは、通常であればメランコリックなバラードになりやすい。しかしSuperorganismは、雨を明るく、軽く、少し奇妙なサウンドに変換する。結果として、曲は憂鬱でありながら、同時にポップで、聴きやすく、遊び心がある。
この軽さは、現代的な防衛でもある。重い感情を重い音で鳴らすのではなく、軽い音で包むことで、感情を扱いやすくする。Superorganismのサウンドは、まるで感情にかわいいステッカーを貼るようなものでもある。悲しみや疲れを完全に消すのではなく、見える形を少し変える。「It’s Raining」は、その方法がよく表れた楽曲である。
3. Orono Noguchiのヴォーカル：低温の感情表現
Orono Noguchiのヴォーカルは、「It’s Raining」の空気を決定づけている。彼女の歌い方は、感情を大きく歌い上げるタイプではない。むしろ、少し気だるく、淡々としていて、世界から半歩引いた場所にいるような声で歌う。この距離感が、Superorganismの音楽に独特の温度を与えている。
雨の曲であっても、Oronoの声は泣き崩れない。悲しみや憂鬱があるとしても、それを劇的に表現しない。むしろ、感情がすでに少し冷めているように響く。これは無感情ということではなく、感情をそのまま外へ出すことに対するためらい、あるいは自分の感情を自分で観察しているような態度である。
この歌い方は、現代的な若者の感覚と深く結びついている。過剰に感情を表現することが照れくさく、むしろ軽く、冗談めかして、少し無関心なふりをする。その中に本当の寂しさや不安が隠れている。Oronoの声は、そのような感情の層を自然に表現している。
「It’s Raining」において、この低温のヴォーカルは、雨のイメージとよく合っている。雨は感情を激しく燃やすものではなく、むしろ感情を冷やし、ぼやけさせる。Oronoの声もまた、熱く燃えるのではなく、湿った空気の中に溶けていくように響く。
4. ポップな表面と内側の孤独
「It’s Raining」の魅力は、ポップな表面と内側の孤独の対比にある。曲は明るく、軽く、カラフルに聴こえる。しかし、その明るさは完全な幸福ではない。むしろ、寂しさを直接見せないための明るさのようにも聴こえる。
Superorganismの音楽には、常にこの二重性がある。デビュー作の「Everybody Wants to Be Famous」も、名声への憧れをポップに描きながら、その裏に現代的な虚しさを含んでいた。「Something for Your M.I.N.D.」も、軽く奇妙なサウンドの中に、意識の散漫さやネット時代の感覚を閉じ込めていた。「It’s Raining」も同じく、単純な陽気さではなく、気分の低さをポップに加工した曲である。
このような表現は、現代のポップにおいて非常に重要である。悲しい曲は必ずしも暗い音である必要はない。むしろ、明るい音の中に悲しみを置くことで、現代人の感情に近づくことがある。人は落ち込んでいるときでも、スマートフォンを見たり、軽い動画を眺めたり、明るい音楽を流したりする。その中で、悲しみは消えるのではなく、別の形で残り続ける。
「It’s Raining」は、そのような日常的な憂鬱の曲である。大きな悲劇の歌ではない。だが、だからこそ現実に近い。雨の日に何もしたくない感覚、世界と自分の間に薄い膜があるような感覚、明るい音楽で自分を少しごまかす感覚が、曲全体に流れている。
5. 『World Wide Pop』における位置づけ
『World Wide Pop』は、Superorganismが自分たちのコラージュ・ポップをより大きなスケールへ拡張したアルバムである。タイトルが示すように、ここにはグローバル化されたポップ、インターネット上で流通する音、世界中の文化的断片が含まれている。その中で「It’s Raining」は、アルバムの中にある感情的な湿度を担う楽曲として機能している。
『World Wide Pop』には、情報量の多さ、カラフルな音色、遊び心、ゲスト参加、ポップな高揚感がある。しかし、その過剰な楽しさの裏側には、疲労感や孤独もある。世界中とつながれる時代に、人は必ずしも満たされているわけではない。むしろ、接続されすぎることで、感情は薄く、断片的になることもある。
「It’s Raining」は、そうしたアルバムの背景にある感情を、雨という分かりやすいイメージにまとめている。世界中のポップが鳴っていても、個人の部屋の窓の外では雨が降っている。その対比が重要である。グローバルな接続と個人的な憂鬱が、同じ曲の中に共存している。
この曲は、アルバムの中で派手な代表曲というより、Superorganismの内面的な側面を示す一曲である。彼らの音楽が単なるカラフルなインディー・ポップではなく、現代的な感情の処理を扱っていることを示している。
6. 雨のポップ史における位置づけ
雨をテーマにしたポップ・ソングは非常に多い。The Beatlesの「Rain」、The Ronettesの「Walking in the Rain」、Princeの「Purple Rain」、Garbageの「Only Happy When It Rains」など、雨は時代やジャンルを超えて重要なモチーフであり続けてきた。雨は悲しみを隠し、孤独を強め、時に浄化を象徴する。
Superorganismの「It’s Raining」は、その長い雨のポップ史を、インターネット時代の感覚で更新している。古典的な雨の曲が、しばしばドラマティックな感情やロマンティックな情景を描いたのに対し、この曲の雨はもっと軽く、日常的で、デジタル的である。
雨は、ここでは映画的な大場面ではない。スマートフォンの画面に表示される天気であり、窓越しのぼんやりした背景であり、気分を説明するための短い投稿のようなものでもある。この小ささが、現代的である。
Superorganismは、雨の持つ古典的なメランコリーを完全に捨てているわけではない。しかし、それを大げさなバラードではなく、軽いコラージュ・ポップへ変換することで、2020年代的な感情表現にしている。「It’s Raining」は、雨の曲の系譜において、デジタル時代の小さな憂鬱を表す作品として位置づけられる。
総評
「It’s Raining」は、Superorganismの持つ現代的なポップ感覚を静かに、しかし的確に示す楽曲である。雨という古典的なモチーフを用いながら、彼らはそれを悲劇的なバラードではなく、軽く、カラフルで、少し脱力したデジタル・ポップとして提示している。そこに、Superorganismらしい新しさがある。
この曲の中心にあるのは、気分としての雨である。大きな出来事があったわけではないかもしれない。しかし、雨が降っている。外へ出たくない。世界が少しぼやけている。感情を説明する言葉はないが、天気がそれを代わりに説明してくれる。このような日常的な感覚を、Superorganismはポップ・ソングに変えている。
サウンドは、効果音や電子音、軽いビート、柔らかなヴォーカルによって構成されている。そこには、伝統的なバンド・サウンドの重さよりも、デジタル上で音を配置する感覚がある。雨のイメージも、リアルな自然音というより、画面上のアイコンやアニメーションのように扱われる。この処理によって、曲は現代的な軽さを持つ。
Orono Noguchiのヴォーカルは、感情を過剰に表現しない。むしろ、少し冷めた距離感で歌う。そのため、曲は重く沈み込まず、雨の日の憂鬱を日常の一部として聴かせる。ここには、感情を大げさに語ることへの照れや、自分の気分を少し横から眺める現代的な自己意識がある。
『World Wide Pop』の中で、「It’s Raining」は、カラフルでグローバルなポップの裏側にある個人的な湿度を示している。世界中の音がつながり、情報が流れ、楽しいイメージが増え続ける時代に、それでも一人の部屋では雨が降っている。その感覚が、この曲の奥にある。
日本のリスナーにとっては、この曲はネット時代のチル・ポップや宅録インディー、渋谷系以降のコラージュ・ポップとも接続して聴ける。かわいらしく、軽く、少しふざけているようでいて、その奥に気分の沈みや孤独がある。この二重性を聴き取ることで、「It’s Raining」の魅力はより深くなる。
「It’s Raining」は、雨を大きな悲劇にしない。雨はただ降っている。しかし、その「ただ降っている」という状態の中に、現代的な孤独、気だるさ、自己観察、そして少しだけ救いのあるポップ感覚が含まれている。Superorganismはこの曲で、日常の小さな憂鬱を、軽やかなデジタル・ポップとして保存している。
おすすめ関連アルバム
1. Superorganism – World Wide Pop
「It’s Raining」を収録したセカンド・アルバムであり、Superorganismのコラージュ・ポップがより大きく、カラフルに展開された作品である。グローバルなポップ感覚、ネット文化、情報過多の時代の軽さと疲労感が共存している。
2. Superorganism – Superorganism
2018年発表のデビュー・アルバムで、バンドの基本的な美学を確立した作品である。宅録感、効果音、脱力ヴォーカル、SNS時代のポップ感覚が強く表れている。「Everybody Wants to Be Famous」や「Something for Your M.I.N.D.」は、彼らの入門曲として重要である。
3. Kero Kero Bonito – Bonito Generation
カラフルで軽快なデジタル・ポップ、英語と日本語を横断する感覚、ゲーム音楽的な音色、かわいらしさと皮肉の共存という点で、Superorganismと近い作品である。明るいサウンドの中に現代的な自己意識を含む点でも関連性が高い。
4. The Avalanches – Since I Left You
サンプリングとコラージュによって、断片的な音からひとつの夢のようなポップ世界を作り上げた名盤である。Superorganismの音の配置や、複数の素材を軽やかに組み合わせる感覚を理解するうえで重要な作品である。
5. Gorillaz – Plastic Beach
架空のバンドというコンセプト、ゲストを含む多彩な音楽性、ポップと社会的・環境的な不安の融合という点で、Superorganismと関連性が高い作品である。カラフルな表面の奥に寂しさや批評性を持つポップとして、「It’s Raining」とも響き合う。
コメント