アルバムレビュー：In Times New Roman… by Queens of the Stone Age

アルバムレビュー

2026.01.26

発売日: 2023年6月16日
ジャンル: オルタナティヴ・ロック、ストーナーロック、ダーク・アートロック

概要
全曲レビュー
総評
おすすめアルバム（5枚）
歌詞の深読みと文化的背景

概要

『In Times New Roman…』は、Queens of the Stone Age（QOTSA）が2023年に発表した8作目のスタジオアルバムである。
『Villains』（2017）から6年ぶり、ジョシュ・オムの人生に深い影を落とした病、離婚裁判、仲間の死など激動の時期を経て作られた本作は、
“QOTSA の中でも最も暗く、最も生々しい作品”
として捉えられている。

前作『Villains』が軽やかでダンサブルな方向へ進んだのに対し、
本作は完全にその逆。
砂利道を擦るようなギター、重く沈んだテンション、乾いたユーモアと苦味。
痛み・怒り・虚無・皮肉が混じり合った、
荒野の夜に立ち尽くすようなロック
が広がっている。

また、Dave Grohl や Mark Lanegan らの参加がない一方で、
長年の相棒であるトロイ・ヴァン・リューウェンやディーン・フェルティータが強く関わり、
“現在の QOTSA の骨格”
がより明確に浮かび上がっている点も特徴的である。

音像は荒々しいが、構築性は極めて精巧。
カオスの中で整然としたリフが循環し、
QOTSA らしい“ミニマル構造の美学”は健在どころか、むしろ深まっている。

全曲レビュー

1曲目：Obscenery

冷徹で鋭いギターと粘着質のグルーヴが交差するオープナー。
“露骨な光景（Obscene＋Scenery）”という造語が示すように、混沌と厭世観が渦巻く。
QOTSA のディープゾーンへ一気に引きずり込む強烈な導入。

2曲目：Paper Machete

攻撃的でスピーディなロックナンバー。
痛烈な皮肉が込められた歌詞は、社会から個人の関係性まで幅広い読みが可能。
オム特有のカラッと乾いた怒りが炸裂する。

3曲目：Negative Space

空虚をテーマにした、暗く浮遊感のあるトラック。
“負の空間”に飲み込まれるようなメロディと、ゆらめくシンセが相互に響き合う。
気怠さと美しさが同居する名曲。

4曲目：Time & Place

重量感のあるリフがじわじわと迫るスローミドル。
存在の不安や居場所の喪失を暗示する詞が深く刺さる。
アルバムの中でも特に“時間の重み”を感じる一曲。

5曲目：Made to Parade

マーチのようなリズムで進む、皮肉に満ちたロック。
“行進させられるような人生”というテーマが、現代への批評として鋭く響く。

6曲目：Carnavoyeur

本作の代表曲のひとつ。
ダークポップなムード、艶やかなメロディ、退廃的な浮遊感。
“Carnivore（肉食者）”と“Voyeur（覗き見する者）”の混成語が意味する二重性を巧みに音に落とし込んでいる。

7曲目：What the Peephole Say

無機質なリフと攻撃的なボーカルが炸裂する短めの一発。
扉の隙間から覗くような奇妙な視点が、タイトルの通りの不安を演出。

8曲目：Sicily

地中海の情景を思わせつつ、どこか退廃的で湿った空気を帯びた異色曲。
暗い旅路の途中で見る幻影のような美しいアレンジが光る。

9曲目：Emotion Sickness

本作の核となる重要曲。
“感情の病”というタイトル通り、痛み・依存・崩壊がテーマにある。
サビの高揚感が胸を締めつけ、アルバム全体を象徴する深い情緒を持つ。

10曲目：Straight Jacket Fitting

10分近いラストを飾る大作。
静けさ、爆発、反復、崩壊を繰り返す構造が圧巻で、
まるで精神が拘束具に締め付けられていくような感覚を描く。
QOTSA 史上でも特にドラマティックなクロージングである。

総評

『In Times New Roman…』は、
Queens of the Stone Age の“最もパーソナルで、最も深い闇を持ったアルバム”
と言える。

その魅力は、

荒々しさと緻密さの融合
乾いたヘヴィネス
夜の砂漠のような孤独感
痛みと皮肉の混ざった歌詞
反復グルーヴの魔力
ダークポップの新しい実験

といった複数の要素が、有機的に結びついている点にある。

前作『Villains』のダンスロック路線から一転し、
本作は再び深い影や苦味へと降りていく。
しかしそれは後退ではなく、
“成熟した者が自らの闇と向き合う音”
としての進化である。

QOTSA は、ストーナーの文脈から派生したバンドでありながら、
20年以上にわたってロックの“形”を更新し続けてきた。
『In Times New Roman…』はその中でも、
“静かな激情”と“暗闇の美学”が極まった作品
として重要な位置を占める。

歌詞の深読みと文化的背景

本作の歌詞は、

痛み
喪失
感情の不安定さ
世界の不条理
自己崩壊と再生
といったテーマが核となっている。

特に「Emotion Sickness」「Straight Jacket Fitting」では、
精神の揺らぎと自己の分裂
がダイレクトに描かれており、ジョシュ・オム自身の人生経験と重なる部分が多い。

2020年代初頭は、世界的に不安定な時代であり、
その影は本作の乾いた暴力性・孤独感・皮肉の中に反映されている。
ロックが細分化し、多様化する中で、
QOTSA は “古くて新しいヘヴィロックの姿” を提示しており、
その存在感は依然として揺るぎない。