発売日: 1996年10月7日
ジャンル: トリップホップ、ダウンテンポ、ソウル、サイケデリック
概要
『Who Can You Trust?』は、Morcheebaが1996年にリリースしたデビュー・アルバムであり、
ブリストル発のトリップホップ・ムーブメントにおける“穏やかな異端”として、静かに革新をもたらした作品である。
TrickyやPortisheadといった先行アーティストたちが、ダークで都市的なサウンドスケープを築いたのに対し、
Morcheebaはよりメロウでオーガニックな音作りと、ソウルフルな女性ヴォーカルを前面に据えることで、“日常に染み込むトリップホップ”という新機軸を打ち出した。
バンドは、プロデューサーのポール・ゴディマンとロス・ゴディマン、そしてシンガーのスカイ・エドワーズの3人から成り、
特にスカイの透き通るような声は、このアルバムの“静かな中毒性”を決定づけている。
そのサウンドは、ヒップホップ的ビートにアシッドフォーク、スライドギター、ジャズの要素を溶かし込み、夜の部屋、静かな雨、眠れぬ朝に寄り添うような感触を持つ。
ブリストルの影を受け継ぎながらも、どこかロサンゼルス的な“緩さ”すら感じさせるこの作品は、
90年代中盤のサブカルチャーにおいて、“くつろぎ”と“憂い”の両立を実現した稀有なアルバムである。
全曲レビュー
1. Moog Island
スライドギターとシンセが交錯する、浮遊感あるオープナー。
架空の島＝「ムーグ・アイランド」は、現実逃避の象徴のようでもあり、アルバムの夢想的世界観を象徴する。
2. Trigger Hippie
ファンキーなリズムとヒップホップのスピリットが融合した、初期の代表曲。
“トリガー・ヒッピー”という皮肉な造語が、暴力と平和主義、攻撃と受容の二面性を示している。
3. Post Houmous
インストゥルメンタル中心の短編曲。
語られない“死後”を想起させるような幽玄さが漂う。
4. Tape Loop
ループされるビートと囁くようなヴォーカルが、思考の無限循環を描写。
「テープ・ループ」は、過去の記憶と感情の反復を象徴する。
5. Never an Easy Way
メランコリックなギターと、重たいベースラインが特徴的なバラード。
「決して簡単な道ではない」というリリックが、諦念と微かな希望を共存させている。
6. Howling
スモーキーなムードの中で“吠える”というタイトルが逆説的。
抑えられた音像の中に秘めた感情の爆発を感じさせる。
7. Small Town
退屈で安全な“スモールタウン”の描写。
夢見がちでありながら、どこか現実から逃れられない感覚を滲ませる。
8. Enjoy the Wait
テンポを落とし、サイケデリックなギターが漂う一曲。
「待つことを楽しめ」という命題が、時間と心の在り方を問いかける。
9. Col
アルバム中でも最もジャジーで実験的なインスト。
構造のゆるさと緊張感の共存が、Morcheebaの音楽性の幅を示している。
10. Who Can You Trust?
タイトル曲にして、疑念と信頼が交錯するミッドテンポのナンバー。
“誰を信じられる？”という問いは、90年代的な疎外とアイロニーを内包する。
11. Almost Done
終わりに近づくこと＝何かが始まりそうで始まらない感覚。
曖昧さの美学が光る、余韻に満ちた小品。
12. End Theme
静かに幕を閉じるインストゥルメンタル。
“エンドテーマ”というストレートな名付けが、逆に感情の余白を広げる。
総評
『Who Can You Trust?』は、“都市の夜に優しく寄り添う”というトリップホップの新たな側面を切り拓いた画期的なデビュー作である。
Portisheadが映画的な悲劇性を、Trickyが鬱屈した暴力性を帯びていたのに対し、
Morcheebaはそれらを包み込むような“穏やかな曇り空”のような音像を打ち出した。
とりわけスカイ・エドワーズのヴォーカルは、決して強くはないが、心の深部に染みるような存在感を持ち、
彼女の声があるからこそ、このアルバムは“静かな熱”を宿している。
また、ジャズ、フォーク、ソウル、サイケデリックといった要素が、それぞれの色を濁らせずに並走している点でも、
Morcheebaは90年代のクロスオーバー精神を最も柔らかく体現した存在といえるだろう。
おすすめアルバム
- Portishead / Dummy
同時期のブリストル発トリップホップの原点。 - Massive Attack / Protection
ジャジーで親密な音像が共鳴する名作。 - Zero 7 / Simple Things
ダウンテンポと女性ヴォーカルの心地よさがMorcheebaと重なる。 -
Air / Moon Safari
フレンチ・エレクトロの名盤であり、同じ“夜の浮遊感”を共有。 -
Everything But the Girl / Walking Wounded
エレクトロニカと内省性を融合させた、知的で静かな作品。
歌詞の深読みと文化的背景
『Who Can You Trust?』のリリックには、個人的な孤独、都市の匿名性、そして信頼や繋がりへの希求が織り込まれている。
「Trigger Hippie」や「Who Can You Trust?」では、
社会の中でどこか“ズレている”ことに対する内省が、アイロニカルな言葉で綴られており、
それは90年代という“自分探し”と“無関心”が混在した時代精神の鏡でもある。
Morcheebaは、激情を叫ぶのではなく、小声でつぶやくことで、より深く届く感情表現を目指した。
だからこそこのアルバムは、四半世紀を経ても、変わらぬ“静かな力”を持ち続けているのだ。
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