発売日：2018年6月15日
ジャンル：インディーポップ、オルタナティブR&B、シンセポップ、ベッドルームポップ
概要
Make My Bedは、アメリカのシンガーソングライター／プロデューサーであるKing Princessが2018年に発表したデビューEPである。King PrincessことMikaela Strausは、マーク・ロンソン主宰のレーベルZelig Recordsから登場し、同時代のインディーポップ、オルタナティブR&B、クィア・ポップの流れを象徴する存在として注目を集めた。
本作は、わずか5曲のEPながら、彼女の音楽的個性を強く示している。ソウルやR&Bの影響を受けた滑らかなヴォーカル、シンプルながら印象的なメロディ、ローファイ感を残したプロダクション、そしてクィアな恋愛を自然体で描く歌詞が中心にある。特に「1950」は、同性間の恋愛を過去の抑圧的な時代への参照とともに描き、King Princessの名を広く知らしめた代表曲である。
2010年代後半のポップシーンでは、Clairo、girl in red、Troye Sivan、Hayley Kiyokoなど、クィアな視点を前景化する若いアーティストが存在感を増していた。その中でKing Princessは、クラシックなソングライティングと現代的なプロダクションを結びつけ、恋愛や欲望を過度に説明することなく、自然な言葉で表現した点に特徴がある。
キャリア初期の作品であるにもかかわらず、Make My Bedにはすでに完成された美学がある。派手な音作りよりも、声、余白、リズム、メロディの配置が重視されており、EP全体に親密で洗練された空気が漂う。後のデビューアルバム『Cheap Queen』へとつながる、King Princessの出発点として重要な作品である。
全曲レビュー
1. Make My Bed
表題曲「Make My Bed」は、短い導入曲でありながら、本作のムードを的確に示す楽曲である。タイトルは「ベッドを整える」という日常的な行為を指すが、同時に自分の選択や関係性の結果を引き受けるという意味も含んでいる。
サウンドは控えめで、空間を大きく取ったプロダクションが特徴である。King Princessの声は近く、リスナーの耳元で語りかけるように配置されている。大きな展開を持つ曲ではないが、EP全体の親密さ、夜の空気、恋愛の余韻を導入する役割を果たしている。
歌詞の面では、恋愛関係の中で生じる責任、依存、曖昧な感情が暗示される。ベッドというモチーフは、親密さ、孤独、欲望、別れのすべてを含む場所として機能している。
2. Talia
「Talia」は、本作の中でも特に感情的な中心を担う楽曲である。失われた恋人への未練を描いた曲であり、King Princessのソングライティングの強さが明確に表れている。
楽曲は、ゆったりとしたテンポと温かいシンセ、控えめなビートによって構成されている。ヴォーカルは滑らかだが、感情を過度に誇張しない。その抑制によって、別れの痛みがよりリアルに響く。R&B的なフレージングとインディーポップ的な簡潔さが自然に結びついている点も特徴である。
歌詞では、相手を忘れられない状態が描かれる。酒に酔ったとき、記憶の中で相手の存在が戻ってくるという構図は、喪失感と依存の両方を含んでいる。タイトルの「Talia」は具体的な人物名でありながら、過去の恋愛そのものを象徴する言葉として機能している。
この曲は、クィアな恋愛を特別な説明なしに、普遍的な失恋の物語として描いている点でも重要である。King Princessの表現は、政治的なスローガンではなく、個人的な感情のリアリティから出発している。
3. Upper West Side
「Upper West Side」は、ニューヨーク的な洗練と皮肉を感じさせる楽曲である。タイトルが示すアッパー・ウェスト・サイドは、文化的で裕福な都市生活のイメージを持つ地域であり、この曲では恋愛関係の中にある階級感、見栄、感情の距離が読み取れる。
サウンドは軽やかで、ポップなメロディが前面に出ている。ギターやシンセの使い方は控えめながら洗練されており、楽曲全体に都会的な余裕がある。一方で、歌詞には相手に対する苛立ちや冷めた観察が含まれている。
King Princessのヴォーカルは、感情的に崩れるのではなく、少し距離を置いた視点で相手を見ている。そのため、曲には甘さだけでなく、毒気やユーモアがある。恋愛の曲でありながら、相手への憧れと批判が同居している点が特徴的である。
この曲は、King Princessが単なるロマンティックなシンガーソングライターではなく、社会的な空気や人間関係の力学を読み取る観察者でもあることを示している。
4. Holy
「Holy」は、本作の中で最も官能性が強い楽曲である。タイトルの「Holy」は神聖さを意味するが、曲の中では恋愛や身体的な親密さが宗教的なイメージと重ねられている。欲望と崇拝、身体と精神の境界が曖昧になる構造が特徴である。
サウンドはR&B色が強く、低く滑らかなビートと余白の多いアレンジが、親密な空気を作り出している。King Princessのヴォーカルは柔らかく、同時に自信を感じさせる。ここでは失恋の弱さよりも、欲望を肯定する主体性が前面に出ている。
歌詞では、相手の存在を神聖なものとして扱いながらも、それは抽象的な愛ではなく、身体的な関係を含む具体的な親密さとして描かれる。このような表現は、クィア・ポップにおいて重要な意味を持つ。同性への欲望を隠喩の奥に閉じ込めるのではなく、ポップソングの中心に自然に置いているからである。
「Holy」は、King Princessの音楽が持つ大胆さと洗練を象徴する楽曲である。
5. 1950
「1950」は、King Princessの初期代表曲であり、EPの核心を成す楽曲である。タイトルは1950年代を指し、同性愛が今よりもはるかに社会的抑圧の強い時代だったことを想起させる。楽曲は、見えにくい恋愛、言葉にできない欲望、相手に認められたいという願望を描いている。
サウンドはミニマルで、柔らかなギター、控えめなビート、繊細なヴォーカルが中心にある。派手なサビで盛り上げるのではなく、抑制されたメロディによって感情を積み上げていく。クラシックなバラードのような気品と、現代的なインディーポップの軽さが共存している。
歌詞では、相手からの愛情を待つ姿勢、言葉にされない関係の不安、そしてクィアな恋愛が抱える歴史的な影が重ねられる。特に、恋人同士が堂々と愛を示せない時代への参照は、個人的な恋愛の歌に社会的な奥行きを与えている。
この曲が大きな支持を得た理由は、クィアな経験を特別扱いせず、同時にその歴史的重みを消さなかった点にある。King Princessは、愛されたいという普遍的な感情と、クィアな人々が背負ってきた不可視化の歴史を、簡潔なポップソングの中で結びつけている。
総評
Make My Bedは、King Princessの才能を明確に提示したデビューEPである。わずか5曲という短い作品ながら、失恋、欲望、階級感、クィアな愛、自己認識といったテーマが凝縮されている。楽曲はどれも過度に装飾されておらず、声とメロディ、余白の使い方によって強い印象を残す。
音楽的には、インディーポップ、オルタナティブR&B、シンセポップ、ベッドルームポップが自然に混ざり合っている。King Princessは、ポップの親しみやすさを保ちながら、歌詞には複雑な感情や社会的な含みを持たせている。そのバランスが、本作の大きな魅力である。
特に重要なのは、クィアな恋愛をポップソングの中心に据えた点である。本作では、同性への愛や欲望が説明的に語られるのではなく、ごく自然な恋愛の言葉として提示される。それにより、King Princessは2010年代後半以降のクィア・ポップの広がりにおいて重要な存在となった。
Make My Bedは、華やかなデビュー作というよりも、静かな確信を持った作品である。感情の強さを叫ぶのではなく、洗練されたメロディと控えめなプロダクションの中に閉じ込める。その抑制こそが、King Princessの初期作品を印象的なものにしている。
おすすめアルバム
- King Princess – Cheap Queen
デビューアルバム。Make My Bedで示されたクィア・ポップ、R&B、インディーポップの要素がより広いスケールで展開されている。
2. Clairo – Immunity
ベッドルームポップから発展した繊細なインディーポップ作品。親密な歌詞と柔らかなプロダクションに共通点がある。
3. Troye Sivan – Bloom
クィアな欲望とポップの洗練を結びつけた作品。King Princessの表現と同時代的な関係にある。
4. Hayley Kiyoko – Expectations
女性同士の恋愛をポップの中心に置いた重要作。クィア・ポップの文脈で本作と強く関連する。
5. The xx – xx
余白の多いプロダクションと親密なヴォーカル表現が特徴。Make My Bedの静かな空気感と親和性が高い。
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