アルアルバムレビュー:Islands by The Band

※本記事は生成AIを活用して作成されています。

cover

発売日: 1977年3月
ジャンル: ルーツ・ロック、アメリカーナ、ソウル、R&B


AD
AD
管理人の友人からの紹介案件です!

概要

『Islands』は、The Band が1977年に発表した事実上の 最後のスタジオ・アルバム(クラシック5人編成として)である。
タイトルや内容から“海”や“島”のゆるやかなイメージを想起するが、その実態は、
映画『The Last Waltz』(1978公開)制作の契約を満たすために急ぎまとめられたアルバム
という特殊な背景を持つ。

1976年、The Band は壮大なラスト・コンサート“The Last Waltz”を開催し、
長年続いたツアー生活に終止符を打った。
メンバー間の摩耗、創作疲れ、薬物問題、そして時代の変化が重なり、バンドは限界を迎えていた。
その直後に作られた『Islands』には、
初期のような“共同生活から生まれる一体感”や“歴史叙事詩的な深み”はほぼない。

しかし同時に、
The Band の多様な音楽性を改めて提示する“音楽的ショーケース”
としての価値を持つアルバムでもある。

収録曲の多くは、1970年代前半に録音され未発表だった曲、映画のサウンドトラック用素材、新録曲の混合であり、
統一感は薄いが、そのぶんバンドの幅広い表現が素直に楽しめる一枚だ。

特に、

  • Rick Danko の甘くも切ない歌声
  • Levon Helm の土臭く粘りあるボーカル
  • Garth Hudson の鍵盤の魔術
  • Robbie Robertson の円熟したギターワーク
  • Richard Manuel の魂のこもった歌
    これらが曲ごとに鮮やかに現れる。

キャリアの締めくくりとしては異例だが、
“散逸した宝石箱”のような魅力を持つ作品だと言える。


AD

全曲レビュー

1曲目:Right as Rain

軽やかでファンキーなイントロが特徴のポップ寄りトラック。
Rick Danko の柔らかい歌声と、70年代後期らしい洗練されたAORテイストが心地よい。
バンド晩年の“余裕”を感じる一曲。

2曲目:Street Walker

Levon Helm の粘りのあるブルースロック。
都会の影を歩く“ストリートの物語”を描いた曲で、彼の土臭いボーカルが最もよく映えている。

3曲目:Let the Night Fall

美しいハーモニーが魅力のスローバラード。
Rick Danko の歌声が哀愁と温かさを両立させ、The Band の“優しい側面”がにじむ。

4曲目:Islands

タイトル曲は、心地よい揺れのあるインストナンバー。
Garth Hudson の繊細なオルガンと Robbie のギターが穏やかな風景を描き、“島”というテーマを音で具現化する。

5曲目:The Saga of Pepote Rouge

“The Band 版・カントリーオペラ”とも言える物語的曲。
ネイティブアメリカンのモチーフがあり、初期の叙事詩的感覚を彷彿とさせる。

6曲目:Georgia on My Mind

レイ・チャールズで有名な名曲の温かいカバー。
Richard Manuel の深い歌声が染み渡り、アルバム随一の感動的な瞬間を生む。

7曲目:Knockin’ Lost John

Levon が中心のアップテンポなR&B/ロック。
彼のドラミングが曲の推進力をつくる、ライブ映えするタイプの楽曲だ。

8曲目:Livin’ in a Dream

Rick Danko の包容力ある声で進む、アメリカーナらしい軽快なポップ曲。
The Band の“日常のロマンス”を感じさせる優しい空気がある。

9曲目:Twilight

本作の最大の名曲のひとつ。Robbie Robertson 作によるシリアスでロマンティックなバラード。
強い余韻を持つメロディと、Rick Danko の切ない歌唱が素晴らしく、
多くのファンが“後期 The Band の最高曲”として挙げる名作。

10曲目:Christmas Must Be Tonight

優しいクリスマスソング。
宗教的なテーマを扱いつつも、The Band らしい土の温度と素朴な愛情が伝わる。
のちにホリデー曲として再評価された。


総評

『Islands』は、The Band がクラシック編成として残した最後のアルバムであり、
完璧な統一感のある作品ではないが、“彼らという集合体の多面的な魅力”が散りばめられた特異な一枚 である。

制作の背景は決して理想的ではなく、
映画契約のために急ぎ準備された半ば“寄せ集め”の作品とも言える。
だが、曲単位で見ると、The Band の演奏力・歌声・温度感は確かであり、
ときに初期作品に匹敵するほど美しい瞬間が訪れる。

特に

  • 「Twilight」
  • 「Georgia on My Mind
  • 「Let the Night Fall」

などは、The Band らしい深みと優しさが凝縮された名曲であり、
彼らが最後まで“人間的なロック”を貫いた証とも言える。

『Islands』は、バンドの終焉を迎える中で、それでも音楽への愛と誠実さが失われていないことを示す、
哀愁と温かさの両方を持った美しいラスト前章 である。


おすすめアルバム(5枚)

  1. The Band / The Band (1969)
    彼らの神話性の頂点。すべてはここから始まる。
  2. Northern Lights – Southern Cross / The Band (1975)
    後期の創造力が最も輝いた名盤。本作と対になる存在。
  3. Music from Big Pink / The Band (1968)
    The Band の原点にして革命的作品。アメリカーナの出発点。
  4. Stage Fright / The Band (1970)
    内省性の強い作品。本作の哀愁と響き合う。
  5. Cahoots / The Band (1971)
    70年代初期の揺らぎと変化を知るための重要作。『Islands』の文脈がより深まる。

コメント

AD
タイトルとURLをコピーしました