発売日: 2021年7月30日
ジャンル: ポップ, エレクトロポップ, ダークポップ, ジャズポップ
Billie Eilishの2作目のアルバム『Happier Than Ever』は、彼女の成熟したソングライティングと音楽的な進化を示す作品だ。ビリーの兄でありプロデューサーのFinneasと共に作り上げたこのアルバムは、前作『When We All Fall Asleep, Where Do We Go?』のダークなトーンを維持しつつも、より洗練されたサウンドと感情の深さが感じられる。アルバムは、ビリー自身の内面の葛藤や、名声とその影響、若い女性としての苦しみをテーマにしている。ジャズやボサノヴァなどの多様な音楽スタイルを取り入れつつ、ビリー特有のミニマルでムーディーなサウンドがアルバム全体を貫いている。
トラックリスト (全16曲):
- Getting Older
名声と共に訪れた重圧と成長を反省的に振り返る静かなオープニング曲。 - I Didn’t Change My Number
ビートとシンセを駆使した、関係を断ち切った相手に対する毅然とした態度を歌うトラック。 - Billie Bossa Nova
ボサノヴァのリズムに乗せて、秘密の恋愛の楽しみと危険を描く。洗練されたサウンドが印象的。 - my future
自己成長と未来への期待をテーマにしたバラード。ジャズやソウルの要素が取り入れられた楽曲。 - Oxytocin
感情的に激しい一曲で、ダークで官能的なムードを持つ。忙しいビートとビリーの緊張感のあるボーカルが特徴。 - GOLDWING
穏やかな始まりから徐々にシンセサウンドに展開する曲で、成長過程の自己防衛をテーマにしている。 - Lost Cause
過去の恋人への失望を描いたアップテンポの楽曲。シンセポップのリズムが軽快に響く。 - Halley’s Comet
愛に落ちた感情を「ハレー彗星」に例えたスローバラード。ビリーのボーカルが柔らかく感情的に響く。 - Not My Responsibility
ボディシェイミングや外見に対する社会の期待について語った詩的なインタールード。 - OverHeated
メディアの過度な注目に対するビリーの怒りと疲労感を描く。重厚なビートが心地よい。 - Everybody Dies
死の不可避性と、それに伴う恐怖や寂しさを歌う内省的なバラード。 - Your Power
権力の濫用とそれによる被害を歌った曲。アコースティックギターを主体としたシンプルなアレンジが印象的。 - NDA
有名人としての生活の孤独感と困難をテーマにしたダークなエレクトロポップナンバー。 - Therefore I Am
自己肯定感をテーマにした、挑発的で皮肉な歌詞が特徴のシングル。 - Happier Than Ever
タイトル曲であり、アルバムのハイライト。フォークのような静かな始まりから、感情的に爆発するロック調の後半への展開が見事。 - Male Fantasy
ポルノの描写と現実の愛の乖離をテーマにした、シンプルで美しいアコースティックバラード。
アルバム総評:
『Happier Than Ever』は、Billie Eilishの内面的な成長を反映した作品であり、彼女のソングライティングがさらに深みを増している。名声や社会からの圧力、個人的な葛藤をテーマにした楽曲が並び、ビリーの感情豊かなボーカルとミニマルなサウンドがアルバム全体を統一している。タイトル曲「Happier Than Ever」や「Your Power」など、特に印象的な楽曲がアルバムを象徴している。
このアルバムが好きな人におすすめの5枚:
- When We All Fall Asleep, Where Do We Go? by Billie Eilish
ビリーのデビューアルバムで、同じくダークなテーマとエレクトロポップが特徴。感情的な深みが共通している。 - Punisher by Phoebe Bridgers
内省的な歌詞とフォーク・インディーポップの要素を持つアルバムで、感情的なトーンが『Happier Than Ever』と似ている。 - Melodrama by Lorde
感情の高まりとエレクトロポップの融合が特徴のアルバムで、内面的なテーマを掘り下げている。 - CTRL by SZA
R&Bとポップが融合した作品で、ビリーと同様に感情の深さが感じられる。 - Norman Fucking Rockwell! by Lana Del Rey
ロマンチックでダークな雰囲気を持つアルバム。ビリーの静かで夢幻的なスタイルと重なる部分が多い。
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