発売日: 2022年5月13日
ジャンル: アート・ロック / ポストロック / エクスペリメンタル・ロック
The SmileのデビューアルバムA Light for Attracting Attentionは、RadioheadのフロントマンThom Yorke、ギタリストJonny Greenwood、そしてジャズドラマーTom Skinner (Sons of Kemet)によるスリーピースプロジェクトの第一作だ。Radioheadのアートロック的感覚と、メンバーが持ち込んだ新しい要素が融合し、緊張感と深い感情表現が一体となった、壮大で実験的な音楽体験を提供している。
ProducerにはRadioheadの長年の協力者であるNigel Godrichが名を連ねており、その洗練されたプロダクションが全編にわたって感じられる。アルバムはポリリズム、不安定な和音進行、そして深いリリックを通じて、現代社会の不安、孤独、希望を描き出している。以下では、アルバム全13曲を個別に掘り下げ、The Smileの音楽的野心とその達成を明らかにする。
1. The Same
アルバムの幕を開ける曲で、反復的なベースラインと不穏なシンセサイザーが印象的。Yorkeの幽玄なボーカルが、「We all want the same」というラインを繰り返し、現代社会の皮肉と同調圧力を描写している。
2. The Opposite
緊張感のあるギターワークとジャジーなドラムが絡み合い、楽曲全体に不穏なエネルギーを与える。「What is the opposite?」という問いかけが楽曲の中心で、曖昧さと二面性がテーマ。
3. You Will Never Work in Television Again
パンキッシュなエネルギーが炸裂する楽曲。ラウドなギターリフとYorkeの怒りに満ちたボーカルが特徴で、歌詞にはエンタメ業界の腐敗や暴力性を痛烈に批判するメッセージが込められている。
4. Pana-vision
ピアノを主体とした美しいアレンジが特徴で、アルバムの中でも特に叙情的な一曲。複雑なハーモニーが浮遊感を生み、Yorkeのボーカルが虚無感と希望を同時に表現している。
5. The Smoke
ベースラインが主役のファンク調の楽曲。Tom Skinnerのジャズドラミングが生き生きとしたリズムを生み出し、Yorkeの囁くようなボーカルがミステリアスな雰囲気を醸し出している。
6. Speech Bubbles
夢のような音響が広がる一曲。Greenwoodの繊細なギターアレンジとSkinnerの控えめながら緻密なドラミングが調和し、歌詞には孤独感と不確実性が滲み出ている。
7. Thin Thing
ポリリズムと変拍子が特徴のエクスペリメンタルな楽曲。Greenwoodの不規則なギターワークとSkinnerの複雑なドラミングが、楽曲全体に緊張感を与えている。Yorkeの歌詞には現代社会のデジタル化への批判が込められている。
8. Open the Floodgates
繊細なピアノとYorkeの儚いボーカルが、感情的な深みを作り出している。「Don’t bore us, get to the chorus」というリフレインが耳に残り、消費社会の即時性への皮肉を描写している。
9. Free in the Knowledge
アコースティックギター主体の温かい楽曲で、希望と再生をテーマにしている。Yorkeのボーカルが感情的な深みを与え、楽曲全体が穏やかな美しさに満ちている。
10. A Hairdryer
不穏なベースラインと電子的なサウンドが特徴の実験的なトラック。Skinnerのリズムが複雑さを増幅し、Yorkeの歌詞は現代社会の無気力と消耗をテーマにしている。
11. Waving a White Flag
アンビエント的な音響とミニマリズムが融合した楽曲。グリッチのような電子音が散りばめられ、歌詞には諦念と平和への希求が込められている。
12. We Don’t Know What Tomorrow Brings
疾走感のあるテンポとエネルギッシュなベースラインが特徴の楽曲。歌詞には未来への不確実性が表現され、希望と不安が交錯している。
13. Skrting on the Surface
アルバムを締めくくる美しい楽曲。GreenwoodのアコースティックギターとYorkeの優しいボーカルが、浄化のような感覚を与える。歌詞には人間の脆さと再生への希望が込められている。
アルバム総評
A Light for Attracting Attentionは、The Smileのメンバーが個々の才能を最大限に活かしつつ、互いに補完し合った結晶のような作品だ。Radioheadの影響を感じさせつつも、新しい音楽的探求が明確に打ち出されており、実験的でありながら感情的な深みも兼ね備えている。リスナーは、緊張感、不安、希望といった幅広い感情を体験し、現代社会の複雑さに向き合うよう促される。The Smileは、デビュー作にしてすでに独自の音楽的アイデンティティを確立したといえる。
このアルバムが好きな人におすすめの5枚
Kid A by Radiohead
Thom YorkeとJonny Greenwoodによる革新的なエレクトロニカとポストロックの融合。The Smileのルーツが感じられる。
In Rainbows by Radiohead
感情的な深みと緻密なサウンドスケープが共通する名盤。特にリズムセクションの美しさが響き合う。
Blackstar by David Bowie
実験的なアプローチとジャズ的要素が融合した作品。The Smileの音楽性と重なる部分が多い。
Spirit of Eden by Talk Talk
ポストロックの原点ともいえるアルバム。繊細な音響と深い感情表現が共鳴する。
A Moon Shaped Pool by Radiohead
オーケストラアレンジや複雑な和声がThe Smileと似た美学を持つ。深い静寂と不安が共通する作品。
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