アルバムレビュー：It’s Art, Dad by The Clientele

アルバムレビュー

2025.05.12

発売日: 2005年（録音：1991〜1996年）
ジャンル: ローファイ・インディー、ネオアコースティック、ドリームポップ

『It’s Art, Dad』は、The Clienteleが結成前後から正式デビュー前の1991〜1996年にかけて録音していた音源をまとめたアーカイヴ的アルバムであり、2005年に自主リリースという形で発表された。
タイトルの「It’s Art, Dad（芸術だよ、お父さん）」という言葉が示すとおり、本作はまだ形になりきらない“創作の萌芽”をありのままに記録した、最もパーソナルで実験的なClientele作品である。

この時期の録音は、まだ公式にリリースすることを前提にしていなかったため、録音状況も音質も決して洗練されているとは言い難い。
しかし、そのローファイな質感と荒削りなサウンドこそが、のちのThe Clienteleが持つ“音の揺らぎ”や“夢と記憶の境界”といった美学の出発点を生々しく映し出している。

また、60年代サイケやフォークへの傾倒、文学的なリリック、アマチュアリズムを感じさせる演奏といった要素は、すでにこの頃から明確であり、
のちの作品群に繋がる“音楽と言葉の詩的融合”の原型を感じ取ることができる。
本作は、まさにThe Clienteleというバンドの“日記帳”とも言えるような、素顔と可能性の記録なのである。

全曲レビュー（抜粋）
総評
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制作の裏側（Behind the Scenes）
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全曲レビュー（抜粋）

1. Saturnine
メロディと歌詞の不完全さが、かえって新鮮な魅力を放つオープニング。
のちのClienteleに見られる“翳りを帯びた優美さ”が、すでにこの頃から萌芽していたことを感じさせる。

2. The Evening in Your Eyes
60年代のソフトサイケを思わせる幻想的なコード進行と、曖昧な空気感。
タイトル通り、誰かの目に映る“夕暮れ”を見つめるような視点が印象的である。

3. St. Paul’s Beneath a Sinking Sky
ロンドンの象徴と空の変化を詩的に描いた小曲。
短いながらも、後年の彼らに通じる“都市詩”の萌芽が見られる。

4. July
季節をテーマにした叙情的ナンバー。
夏の記憶と恋愛感情が入り混じる歌詞と、ミドルテンポのリズムが心地よい。

5. 6 a.m. Morningside
タイトルの通り、早朝の郊外を歩くような静かな曲。
ぼんやりとしたギターと低音の効いたヴォーカルが、半覚醒のような感覚をもたらす。

6. Monday’s Rain（初期バージョン）
のちに『Suburban Light』にも収録された名曲の原型。
音質こそ粗いが、構成やコード進行はすでにほぼ完成しており、バンドの初期からの世界観の一貫性を証明している。

7. Lacewings
昆虫をモチーフにした詩的で幻想的な短編のような曲。
サウンドは非常に控えめだが、どこか宗教画的な静けさと気品が漂う。

8. The Art of Love
アルバムタイトルを補完するような、芸術と愛の交差点を描く小曲。
“これは芸術なんだ”という呟きが、若い創作者の不安と誇りを同時に伝えてくる。

総評

『It’s Art, Dad』は、The Clienteleというバンドの核にある“芸術への衝動”と“内なる詩情”が、もっとも無防備な形で記録された作品である。
完成度ではなく、断片性。洗練ではなく、親密さ。そうしたものに耳を澄ますリスナーにとって、このアルバムはとても価値のある時間を提供してくれる。

のちの『Suburban Light』や『The Violet Hour』といった名作群に比べれば、本作はあまり語られることがない。
しかしこの作品に耳を傾けると、The Clienteleの“詩人としてのロックバンド”という立ち位置は、けっしてスタジオやプロデューサーによって作られたのではなく、
遥か昔の、ロンドン郊外の一室で鳴らされた小さなアンプとメモ帳から始まっていたのだということが、静かに伝わってくる。

まさにタイトルの通り、「芸術だよ、お父さん」と言いたくなるような、
不完全さの中にしかない誠実な光が、このアルバムには確かに宿っている。