1. 歌詞の概要
「Unwind」は、Green Riverが1987年に発表したEP『Dry As a Bone』に収録された楽曲である。タイトルの「Unwind」は「ほどける」「緊張を解く」といった意味を持つが、この曲では「退廃的な解放」や「自己崩壊」を示唆している。歌詞は、抑圧や苛立ちの中で自分を解き放とうとする姿を描いており、解放の瞬間には快楽と破滅が同居している。パンクの衝動とハードロックの重量感が結びつき、まさに「グランジのプロトタイプ」と呼ぶべき荒削りな美学が刻まれている。
2. 歌詞のバックグラウンド
Green Riverは1984年にシアトルで結成され、MudhoneyやPearl Jamへと発展していくメンバーを擁した伝説的バンドである。『Dry As a Bone』はSub Popレーベルからリリースされた初期の重要作であり、後に「グランジ」という言葉で語られるシアトル・サウンドの礎を築いた作品のひとつとされている。
「Unwind」は、その中でも特に彼らの音楽性を象徴する曲である。曲調は荒々しく、リフは粘りつくように重く、ヴォーカルはシニカルで挑発的。パンクの直接性を維持しながらも、より鈍重で退廃的なサウンドを取り入れており、同時代のハードコアとは一線を画していた。Green Riverの音は、ここで「パンクとメタルの中間点」を探りながら、のちのシアトル・バンドに直結するスタイルを提示していたのだ。
3. 歌詞の抜粋と和訳
以下に「Unwind」の一部を抜粋し、英語歌詞と和訳を併記する。
（歌詞引用：Genius）
Unwind, let it go
ほどけろ、すべてを手放せ
Unwind, lose control
ほどけろ、制御を失え
I don’t care what they say
やつらが何を言おうと気にしない
I’m gonna do it my way
俺は自分のやり方でやる
歌詞は非常にシンプルで、抑圧からの解放と、自己破壊的な自由を主張する。
4. 歌詞の考察
「Unwind」は、Green Riverが体現していた「退廃的自由」の美学を端的に示している。ここで描かれる解放は、健全なリラクゼーションではなく、破滅や制御不能の方向へと進むものだ。「ほどけろ」「制御を失え」というフレーズは、80年代のシアトルに漂っていた閉塞感への反発であり、同時に「自らを壊してでも自由を得る」という極端な選択を象徴している。
これは単なるパンク的反抗心を超えた表現であり、「快楽と破滅が同居する」という後のグランジの核心的美学に直結している。演奏面でも、荒削りで湿ったギターサウンドが「解放＝崩壊」の感覚を音で表現している。バンドが意図的に「心地よさ」よりも「不快な歪み」を選んだことが、逆説的に独自の魅力を生み出している。
（歌詞引用：Genius）
5. この曲が好きな人におすすめの曲
- Ain’t Nothin’ to Do by Green River
同じく『Come On Down』期の荒々しい衝動を体現した代表曲。 - Touch Me I’m Sick by Mudhoney
Green Riverから直系で派生した退廃的美学を完成させた名曲。 - Negative Creep by Nirvana
制御不能の自己破壊をテーマにした初期Nirvanaの代表曲。 - Search and Destroy by The Stooges
自己破壊的衝動と退廃を歌い上げたパンク／プロト・グランジの源流。 - Rusty Cage by Soundgarden
抑圧と解放をテーマにした重厚なグランジの代表曲。
6. Green Riverにとっての意義
「Unwind」は、Green Riverの短い活動の中でも、彼らがパンクとハードロックを融合させて「シアトル特有のサウンド」を築こうとしていた姿勢を明確に示す楽曲である。解放を求めながらも、その行き先が破滅であることを隠さずに描いた点に、このバンドの時代性と独自性がある。
Green Riverはこの後ほどなく解散するが、「Unwind」に込められた虚無と解放の美学は、MudhoneyやNirvana、Soundgardenへと受け継がれ、90年代のロックを塗り替える原動力となった。すなわち「Unwind」は、短命に終わったGreen Riverが刻んだ「グランジの胎動」を象徴する重要な楽曲なのだ。
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