アルバムレビュー:Hey Man, Smell My Finger by George Clinton

    ※この記事は生成AIを活用して作成されています。

発売日: 1993年**
ジャンル: ファンク、Pファンク、Gファンク、ニュー・ジャック・スウィング


90年代Pファンクの復活—ヒップホップとGファンクを取り入れた革新的作品

1993年にリリースされたHey Man, Smell My Fingerは、George Clintonにとって80年代後半の低迷期を経た本格的なカムバック作となったアルバムである。80年代は、Pファンクの時代が終焉し、Prince、Zapp、CameoといったアーティストがエレクトロファンクやニューウェーブR&Bを牽引する時代だった。しかし、90年代に入ると、Dr. DreやSnoop DoggによるGファンクの台頭によって、George Clintonの影響力が再びクローズアップされるようになった

本作は、そうした時代の流れを汲みつつ、従来のPファンクのスピリットを維持しながら、ヒップホップ、Gファンク、ニュー・ジャック・スウィングの要素を大胆に取り入れた作品となっている。プロデューサーにはBootsy CollinsやBernie WorrellといったPファンクの重鎮たちが参加し、Pファンク・コレクティブの復活を印象づけた。


全曲レビュー

1. Martial Law

アルバムの幕開けを飾る、ファンキーでパワフルなナンバー。スライ・ストーン的なファンクと、90年代のGファンク的なグルーヴを融合させたサウンドが特徴的。Clintonのシャウトと分厚いコーラスが、Pファンクの復活を高らかに宣言する。

2. Paint the White House Black

本作の代表曲であり、最も強いメッセージ性を持った楽曲。Ice Cube、Dr. Dre、Flavor Flav、Kamなどのヒップホップアーティストが参加し、GファンクとPファンクの橋渡し的な役割を果たした重要なトラックとなっている。タイトルは、アメリカの政治とブラック・コミュニティの関係を痛烈に風刺しており、Clintonらしい社会批判が込められている。

3. Way Up

ミッドテンポのグルーヴィーな楽曲。Bootsy Collinsによるベースラインが印象的で、Pファンクのジャムセッション的な雰囲気を持ちながらも、モダンなアレンジが施されている。

4. Dis Beat Disrupts

エレクトロファンクとニュー・ジャック・スウィングの影響が感じられるダンスチューン。シンセベースとリズミカルなドラムが特徴で、80年代末から90年代初頭のダンスフロア向けサウンドを取り入れた実験的な楽曲。

5. Get Satisfied

スロージャム的なPファンクバラード。Bernie Worrellのスペイシーなキーボードが光る一曲で、ファンクの持つ官能的な魅力が前面に押し出されている。

6. Hollywood

タイトルの通り、エンターテインメント業界への皮肉と風刺を込めた楽曲。Clintonらしいジョークとファンクのグルーヴが融合した、ユーモラスながらもメッセージ性の強いトラック

7. Rhythm & Rhyme

ラップとファンクが融合した楽曲で、90年代のブラックミュージックの進化を象徴するサウンド。ヒップホップアーティストとのコラボレーションが多い本作の中でも、特にGファンクとPファンクのシームレスな融合が際立つ

8. Booty

ベースラインがうねる、クラシックなPファンクナンバー。Bootsy Collinsのプレイが際立ち、オールドスクールなファンクの魅力を再確認させるトラック。

9. The Big Pump

ミッドテンポのファンクナンバーで、バンドアンサンブルが際立つ。ライブ演奏に近い臨場感を持つアレンジが特徴的。

10. If True Love

メロディアスなR&Bテイストの楽曲。Clintonのヴォーカルは抑えめで、女性コーラスを前面に出したプロダクションになっている。

11. High in My Hello

アルバムのラストを飾るサイケデリック・ファンク。Pファンクの持つ奇抜なユーモアとトリップ感が存分に発揮されたナンバー。Clintonらしい締めくくり方で、リスナーに強烈なインパクトを残す。


総評

Hey Man, Smell My Fingerは、George Clintonが90年代の音楽シーンに適応しつつも、Pファンクの精神を失わずに進化させたアルバムである。特に、Gファンクやヒップホップとの結びつきを強めた点が特徴的で、Dr. DreやIce Cubeらとのコラボレーションによって、Pファンクの遺伝子が次世代のブラックミュージックに受け継がれる流れを作った。

一方で、従来のPファンクの狂気じみたサイケデリック要素はやや薄れ、よりシンプルでグルーヴ重視の方向へとシフトしている。これは、当時のGファンクの影響を受けた結果でもあり、新しいファンクの形として評価できる。

全体的に、Pファンクの復活を宣言する力強いアルバムであり、90年代以降のブラックミュージックにおけるClintonの重要性を再認識させる作品となった。


おすすめアルバム

  • Dr. Dre – The Chronic (1992)
    • Gファンクの金字塔。George Clintonの影響が色濃く反映されており、本作とセットで聴くとPファンクの継承がよく分かる。
  • Bootsy Collins – Blasters of the Universe (1994)
    • 90年代Pファンクのエネルギーを感じる作品。George Clintonの本作と並行して聴くと、Pファンクの進化が分かる。
  • Parliament – Funkentelechy vs. the Placebo Syndrome (1977)
    • Pファンクの黄金時代を象徴する名盤。Clintonのルーツを知るために必聴。
  • Snoop Dogg – Doggystyle (1993)
    • The Chronicと並ぶGファンクの傑作。PファンクのDNAを受け継いだサウンドが満載。
  • OutKastAquemini (1998)
    • Pファンクの影響を受けつつ、90年代後半のヒップホップと融合した作品。本作の発展形として聴くのに最適。
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