Child of Mine by Carole King（1970）楽曲解説

1. 歌詞の概要

「Child of Mine」は、キャロル・キングが1970年に発表したソロ・アルバム『Writer』に収録された楽曲である。彼女の作品群の中では比較的知られざる存在ではあるが、温かな愛情と深い包容力に満ちたバラードとして、静かに人々の心に残り続けている。テーマは親から子への愛情であり、無条件の受容と見守る姿勢が中心に据えられている。タイトルにある「Child of Mine（私の子ども）」は、必ずしも実際の子どもに限らず、愛する存在や守りたい対象への普遍的な呼びかけとしても解釈できる。歌詞全体を通じて、無垢で希望にあふれる存在に対する優しさと信頼が感じられ、聞く者に大きな安心感を与える作品なのだ。

2. 歌詞のバックグラウンド

キャロル・キングは1960年代にソングライターとして既に名声を確立していたが、自らの歌声で楽曲を発表することを決意し、1970年に『Writer』を発表した。「Child of Mine」はその中でも特にパーソナルな作品であり、彼女自身が母としての実感をもとに書いたともいわれている。キャロルには4人の子どもがいたが、ソングライターとして忙しい日々を送りながらも、家庭と音楽を両立させることを強く意識していた。

この曲は1971年の代表作『Tapestry』ほどの知名度は得なかったものの、じわじわと評価を高め、特に親子の愛をテーマにした歌として長年にわたり歌い継がれてきた。後にオーストラリアのシンガーソングライター、アニー・ハスラムやリンダ・ロンシュタットらもカバーを残しており、子どもの成長や家族の絆を祝福する場面で用いられることも多い。

また、この曲はキャロルの作品の中でも最も「母性的」な温もりが際立つ楽曲であり、彼女の作風の幅広さを示すものでもある。失恋や自己探求をテーマにした『Tapestry』の楽曲群とは異なり、人生の喜びや未来への希望を込めたこの曲は、彼女の人間的な側面を最もよく伝える作品のひとつといえるだろう。

3. 歌詞の抜粋と和訳

以下に一部を引用し、和訳を添える。（参照：Genius Lyrics）

Although you see the world different than me
たとえ君が私と違う世界を見ていても

Sometimes I can’t help but wonder why
時にはその理由を不思議に思うこともある

If you ever need to come home to me
もし君がいつか私のもとに帰ってきたいと思うなら

I will be here waiting patiently
私はここで静かに待っているよ

Child of mine
私の子どもよ

Oh child of mine
ああ、私の愛しい子どもよ

4. 歌詞の考察

この曲の核心は「無条件の愛」である。子どもは親の思い通りにはならないし、それぞれが異なる人生を歩む存在である。しかしキャロルはその違いを否定せず、むしろ受け入れ、尊重する姿勢を示す。「たとえ世界を違うふうに見ていても」という一節には、親子の価値観や視点の違いを超えた深い理解が込められている。

また「私はここで静かに待っている」という言葉には、束縛ではなく自由を与えながらも、帰る場所としての愛情が変わらず存在することが示されている。これは親だけでなく、恋人や友人など、あらゆる大切な関係性にも当てはまる普遍的なメッセージとして受け止められる。

キャロル・キングの歌声は派手さこそないが、誠実さと温もりがあり、この歌詞をより一層真実味のあるものにしている。彼女の表現は過度に感情的ではなく、あくまで穏やかで落ち着いているため、聴く者に安心と信頼を与えるのだ。まるで母親が子どもをやさしく包み込むような包容力を持つ楽曲なのである。

5. この曲が好きな人におすすめの曲

• Sweet Baby James by James Taylor
  親から子への愛情をテーマにした名曲で、キャロルとも親交の深いジェイムス・テイラーの代表作。
• Circle Game by Joni Mitchell
  子どもの成長と時の流れを詩的に描いたジョニ・ミッチェルの名曲。
• Song for You Far Away by James Taylor
  遠く離れた子どもへの想いを込めた作品。
• Beautiful by Carole King
  『Tapestry』収録曲で、自己肯定と愛をテーマにした楽曲。
• Teach Your Children by Crosby, Stills, Nash & Young
  世代を超えて歌い継がれる、親子関係や教育をテーマにした名曲。

6. 家族の絆を讃える楽曲としての位置づけ

「Child of Mine」は商業的な大ヒットではなかったが、キャロル・キングの音楽の多面性を示す大切な楽曲である。『Tapestry』に代表される自己探求や愛の痛みといったテーマと異なり、この曲は「未来を担う存在への祝福」を表現している点でユニークである。

また、親子の関係性を歌った曲はロックやポップスにおいて多くはない。その中で「Child of Mine」は特に心に残る作品として、家族の節目やセレモニーで選ばれることも多く、キャロル・キングの音楽がいかに人々の日常と密接につながっているかを物語っている。

この曲を聴くことで、親から子へ、また人から人へと引き継がれる無条件の愛の大切さに改めて気づかされる。静かでありながら、人生の深みを抱えた普遍的なメッセージを持つ名曲なのである。